예술 및 엔터테인먼트, 문학
고골과 푸쉬킨의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지. 상트 페테르부르크 "넵 스키 전망"고골
러시아 도시는 세인트 피터 스 버그 (Saint Petersburg)와 같은 여러 신기원의 작가들의 주목을 끌었다. 그는 이미지 수수께끼, 이미지 기호, 이미지 시대가되었습니다. 피터스 버그는 그 자체로 유혹하는 것처럼 작가의 상상력을 끌어 당깁니다. 때로는 우울하고 신비적이기 때문에 저항하기가 불가능합니다. 그는 주인공으로서 살아있는 존재로, 죽음과 파괴만을 전제로하는 자유로운 요소로 대표된다. 작가들은 고르지 않은 북부 팔미라를보고 보았다. 그래서, Gogol과 Pushkin의 작품에서 St. Petersburg의 이미지를 다르게 해석했습니다.
Alexander Pushkin의 눈을 통해 피터 스 버그
Alexander Sergeevich Petersburg는 독재 정치의 거점이었던 Petrine 개혁의 찬송가이자 시대의 본질, 그 관습, 관습 및 습관을 반영했습니다. 도시의 밝은 이미지는 작은 비극 중 하나 인 "The Bronze Horseman"과 "스페이드의 여왕", "The Station Ranger"사이클 "The Belt of Belkin"및 기타 여러 작품에서 선보입니다.
그러나 상트 페테르부르크의 이미지는 베드로의 활동의 위대함과 아름다움뿐만 아니라 그 힘과 필연성에 대한 평범한 사람들의 무방비도 반영합니다. 비슷한 요소, 그것은 세상을 압도하고 삶을 가져 간다. 따라서 유진과 그의 신부의 삶은 홍수로 파괴되었습니다.
푸슈킨은 비극에서 피터의 개혁에 대한 의문을 제기한다. 물론 피터의 개혁에 대한 의문점은 많이 있지만, 개개인의 이익을 고려하지 않았다. 이 모순은 아직 해결되지 않은 상태이며 도시 자체가이 딜레마의 상징이됩니다.
찬송가 - 피터스 버그
비극의 도입 The Bronze Horseman은 징조가되었습니다. 엄숙, 기쁨 및 밝기로 작품의 후속 장의 배경과 크게 뚜렷합니다. 소개는 종종 전체 비극과 분리되어 고려되며 북부 팔미라 (Northern Palmyra)의 찬미라고 불린다. 고골 (Gogol), 도스토예프스키 (Dostoevsky)와 다른 러시아 작가들의 작품에서 피터스 버그의 이미지를 그와 비교하는 것이 관행입니다. 이들은 종종 푸쉬킨과 논쟁하기 시작합니다.
도박과 영혼없는 피터 스 버그
동시에 운명의 역할에 대한 일시적인 유행, 사람의 운명에 대한 사례가있었습니다. 이 철학은 번영 한 도박과 완벽하게 결합되었습니다. 이것은 허먼 (Herman)의 예에서 볼 수 있습니다. 허먼 (Herman)은 섭리의 의지에 따라 카드의 수수께끼를 배울 수있는 기회를 고려하고 사회의 부와 지위를 최고 가치로 간주합니다. 세인트 피터 스 버그가 스페이드의 여왕에 나타나는 모습입니다.
비슷한 수도의 이미지가 푸시킨을 "Stationmaster"에 끌어 들인다. 민스크의 장교 인 피터 스 버그의 상류층 사회의 대표자는이기적이고 사기 롭고 잔인한 사람으로 보입니다. Vyrin은 가난하고 무방비하지만 도덕적 인 사람이지만, 그는 딸을 되찾기 위해 수도에만 오는 단순한 역장이됩니다.
푸쉬킨은 특히 피터 스 버그의 위선을 강조합니다. 그래서 정중 한 옷을 입은 청년이 Vyrin의 돈을 가져갑니다. 도시의 이미지가 만들어지고 있습니다. 모든 것이 보이는 것처럼 보이지 않습니다. 이중 바닥이있는 도시입니다.
이 작품에서 푸쉬킨의 피터스 버그의 이미지는 거짓말, 잔인 함, 영혼없는 것과 같은 특징을 얻습니다.
Gogol의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지
Petersburg Gogol과 Pushkin은 두 가지 차이점과 유사점이 있습니다. 신비주의, 무질서, 권력 및 로열티의 동기는 북부 팔미라의 고골어 이미지에서 중요 할 것이지만, 완전히 다른 방식으로 제기되고 묘사됩니다.
피터 스 버그 고골은 우울한 신비주의로 가득한 환상적인 신비한 세계입니다. 권력과 사치가 지배하는 세상, 작은 사람은 아무것도 들지 않으며 자신에 대한 추억을 남기지 않고 멸망 할 수 있습니다. 피터스 버그는 사람들이 스스로 이야기하는 장소 인 고골 (Gogol)의 작품에서 코는 주인에게서 도망 가고 사회에서 가장 중요한 장소를 차지하고 일들이 생동합니다.
그래서 고골의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지는 간단히 과장된, 그로테스크 한 풍자의 집합으로 묘사 될 수 있습니다.
Gogol의 눈을 통해 크리스마스와 진짜 상트 페테르부르크
"크리스마스 전야의 밤"이야기는 세인트 피터 스 버그 고골이 등장한 첫 번째 이야기 중 하나였습니다. 도시는 엄청나게 빛나는 울리는 세계와 함께 대장장이 Vakula 앞에 나타납니다. 사방에 빛과 많은 소리로 둘러싸여 있습니다. 거리에서의 놀라운 움직임은 놀랍습니다. 움직이는 집이 그를보고있는 것처럼 보입니다. 황후 궁전의 묘사에서, 모든 것은 또한 특별하고 멋지다 : 문의 그림, 계단 및 자물쇠; 그리고 주민들은 밝고 환상적인 의상을 입고 있습니다. 도시는 화려하고 멋진 아름다움으로 나타납니다.
그는 "감찰관"에서 완전히 다릅니다. 이것은 더 이상 동화가 아니라 고골의 작품에서 상트 페테르부르크의 실제 이미지입니다. 이 도시는 사람의 주된 것이 복지 인 실제 실용적인 장소가됩니다.
상트 페테르부르크에 대한 코미디에서 두 인물 - Khlestakov와 그의 종 Osip. Khlestakov의 눈을 통해, 독자는 계급이 계급과 사치에 의해 지배되는 도시를 본다. 소규모 공무원이 식사를 원하거나 현장 육성 원에게 승진시키기를 꿈꾸는 한계. 따라서 Khlestakov는 두려워하고 존경받는 높은 순위의 부자로 자신을 본다. Osip Petersburg는 완전히 다릅니다. 이 도시는 사치가없는 하인의 눈이지만, 모든 종류의 엔터테인먼트가 있습니다 : 말이 끄는 마차, 극장, 춤추는 개들. 그리고 그는이 도시의 모든 사람들의 대부분이 대화에서 사람들의 공손함을 좋아합니다. Petersburg Osip는 Khlestakov의 제작보다 훨씬 더 실제적이고 영혼입니다.
피터스 버그 "죽은 영혼들"
작가의 방식을 통해 북 팔미라 (North Palmira)에 대한 니콜라이 바실리 비치 (Nikolai Vasilyevich)의 태도가 바뀌었다. 그러나 점차적으로 변형 되더라도, Gogol의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지의 주요 특징을 유지했다. "Dead Souls"는 이러한 변화를 명확하게 보여줍니다.
이미 언급했듯이 고골의 작품에서 상트 페테르부르크를 주제로하는 것이 핵심이다. 그리고 "Dead Souls"에서는 Kopeykin 대위의 이야기에서 가장 분명하게 나타났습니다. 이것은 1812 년 전쟁의 주인공에 관한 이야기입니다. 그는 무자비한 자로서 군주의 자비를 바라며 상트 페테르부르크에 오는 무효자입니다. 그러나 그는 도움을 거부 당한다. 이 도시는 우리 앞에서 가난하고 고통받는 곳이없는 주권 적 힘의 위엄 있고 영혼없는 거점으로 보입니다. 게다가 작은 사람에게 그는 부당하고 잔인하고 무자비합니다.
"죽은 넋"에있는 Petersburg - 뼈에 도시, 실제 도시의 유령. 그 안에있는 사물과 사람들도 똑같이 살아 있습니다. 그는 온 세상이 모여 사는 지구의 중심과 같습니다. 여기에있는 당국은 그들이 원하는대로 사람들을 처분 할 권리가 있습니다. 여기에는 진리와 보호가 없으며 단지 사치스럽고 무관심하고 관리들의 냉담함이 있습니다.
"Petersburg Stories"
고골의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지는 주로 작가가 수도에 살면서받은 인상에 기반을 두었다. 그 후 그는 Petersburg Stories 시리즈를 편집 한 일련의 이야기 (Nevsky Prospekt, Nos, Portrait, The Overcoat, Madman의 노트)를 썼습니다. 이 작품들은 다음과 같은 여러 가지 공통점으로 연결됩니다.
- 사람들을 부패시키는 돈의 힘의 이미지에 담겨있는 이데올로기적인 진원과 거짓말과 불의로 가득 찬 사회 체계의 폐기.
- 돈과 계급의 힘의 무법 함과 면책함을 반영하는 문제.
- 모든 작품의 주인공은 "작은 사람"입니다.
고골의 이야기에서 피터 스 버그는 사회적 모순과 사회적 문제가있는 도시입니다.
Nevsky Prospekt를 따라 걷다.
넵 스키 고등학교의 피터 스 버그 고골은 사치스럽고 빛의 화려 함, 환희와 아름답게 익살처럼 묘사됩니다. 그러나 이것 뒤에는 진정한 Nevsky Prospekt의 특징 인 무관심, 차가움 및 공허함이 있습니다. 고골 (Gogol)의 상트 페테르부르크 (St. Petersburg) 이미지에는 푸쉬킨 (Pushkin)과 같은 환상적이고기만적인 특징이 계속 부여됩니다. 마지막으로 두 명의 위대한 작가가 한자리에 모였습니다. 여기 상트 페테르부르크 고 골 (Gogol)과 푸쉬킨 (Pushkin)은 엄청나게 비슷합니다. "Stationmaster"의 푸시킨의 동기는 Nevsky Prospekt에서 계속 살고 있습니다.
거짓되고 사악하고 부러워하는 사람들이 네프 스키프 스페 크트 (Nevsky Prospekt)에 서식합니다. 고골 (Gogol)은 상트 페테르부르크 (St. Petersburg)의 이미지를 회화의 회화로 묘사합니다. 밝고 고색이며 유혹스러운 색상의 최상층 아래에보기 흉하고 넋이없는 도시의 어두운 색조가 숨어 있습니다.
고골 (Gogol)의 작품에서 상트 페테르부르크 (St. Petersburg)의 이미지는 환상적이고 미친 듯합니다. Nevsky Prospekt는 가면으로 쓰이며, 도시가 입는 마스크는 주민들을 더욱 혼란스럽게하고 속일 수 있습니다.
"Nevsky Prospect"는 전주곡의 전주곡으로써 서곡 역할을합니다. 이 작품은 피터스 부르그 (Petersburg)의 외부 측면을 묘사하며 그 본질은 후속 이야기에서 분명하게 드러납니다.
다른 Petersburg 이야기 : 코, 외투, 초상화
그리고 코는 주인에게서 도망 가려고 한 것이 아니라 주 의원으로 바뀌어 페테르부르크를 돌아 다니기 시작했습니다. 그리고 Kovalev는 그의 계급이 더 낮았 기 때문에 그에게 절을 할 수밖에 없었습니다. 그리고 주요 레 갈리아의 세계에서는 모든 것이 결정되었습니다. 이 이야기의 결론은 수도 인이 가장 중요한 것을 가지고 있다는 것입니다. 코가 없으면 아무것도없는 빈 자리가됩니다. 그러나 제복을 입은 후자는 그의 주인보다 더 중요해질 수 있습니다.
상트 페 테르 부르크 공무원의 삶은 목적없는, 공허하고 환상적으로 묘사됩니다.
Petersburg "Overcoats"는 인간 존재가 재정 및 사회적 지위에 직접적으로 의존하는 도시입니다. 가장 큰 공무원이 살고있는 밝은 빛으로 가득차있는 두 번째 세계와 두 번째 세계, 두 개의 세계가있는 도시, "작은 사람들"이 살고 현기증 나게 깨진 생활, 빈곤과 공포에서 삶이 진행되는 통과의 머리에 슬링을 부을 수있는 도시. 이 두 번째 세계에서 그의 영웅 Gogol했다. "작은 사람들"의 대표자 인 Akaky Akakievich Bashmachkin은 약 한 명을 꿈꾸는 가난한 노약자입니다. 새로운 외투에 대해서만 꿈꿔 왔습니다. 그리고 그것을 주문하기 위해서는 팁부터 양초와 음식까지 모든 것을 구해야합니다.
Akaky Akakievich는 영적으로 가난한 사람입니다. 인생에서 유일한 직업은 봉사이며 그의 소중한 꿈은 새로운 외투입니다. 그러나 고골은이 불행한 관료를 연민과 연민과 동정심을 갖도록 묘사합니다. 그리고이 무해한, 결코 아무도 만지면, 비극적으로 멸망합니다.
그리고 "작은 자"의 심장부에서 죽을 때, 그러한 세계 질서에 반항하고자하는 열망이 탄생했습니다. 사람들을 갈기 찢는 사회적 메커니즘에 대항해서. 이 작은 망치질 된 인간은 고골에게 주변 현실의 불의와 무자비 함에 저항하고 저항 할 수있는 능력을 부여합니다.
스토리에서 "Portrait"는 광기의 테마와 일치하는 창의력의 테마로 들립니다. 여기의 Petersburg는 사람들의 영혼을 무력화시키는 괴물로 보입니다. 그래서, 부자가되고 그리기에만 종사하고 싶다는 목표를 성취 한 주인공 Chartkov는 금의 힘으로 곤혹 스럽습니다. 그는 유명한 예술가가되어 그의 재물이 자라지 만 재능은 그에 비례하여 줄어든다.
그의 능력을 회복 할 수 없게 잃어 버렸음을 깨달은 Chartkov는 예술품을 파괴하는 데 자신의 재산을 씁니다. 점차적으로, 그는 점점 더 미친 사람이되고, 결국 그는 고뇌와 정신 착란으로 죽습니다.
도스토예프스키는 고골의 전통의 후계자입니다.
Gogol과 Dostoevsky의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지는 거의 같습니다. 피도르 미카 일로 비치 (Fyodor Mikhailovich)는이 도시를 외계인의 고통에 무관심한 것으로 묘사했다. 광기와 미친 듯이 보였고 보호받지 못한 "작은 사람들"을 갈아 치웠다.
도스토예프스키는 고골 (Gogol)이 페테르부르크를 묘사하는 전통을 풍성하게했다. 그리고 그 도시에 관한 신화에 기초한 전임자를 창조했습니다. 그는 주민들의 정신에 영향을 미치는 피터스 버그의 파괴적인 힘에 대해 더 많이 알게되었습니다.
Gogol의 그로테스크하고 환상적인 Petersburg는 Dostoevsky의 작품에서 사건의 신비주의를 통해 주인공의 비전과 꿈을 통해 실현되었습니다. 이 우연의 일치가 없기 때문에 작가의 사실주의는 "신비 주의적 (mystical)"이라고 불렸다.
도스토예프스키의 작품에는 도시의 어둡고 우울한 부분 만 남아 있으며 더 이상 고골과 푸쉬킨의 빛과 색으로 덮여 있지 않습니다. 작가는 그의 구석의 냄새와 오물, 방의 불규칙한 깨진 구석, 포장 도로의 먼지를 검사합니다. 이 모든 것이 사람에게 압력을 가하고, 그를 미치게 만들고, 불구로 만든다.
결론
따라서 Gogol과 Pushkin의 작품에서 상트 페테르부르크의 이미지는 많은 차이점뿐만 아니라 많은 비슷한 특징을 가지고 있습니다.
Gogol의 작품에서 Petersburg는 변덕스럽고 기만적입니다. 그것 안에있는 빛의 밝기는 그것의 주민들의 영혼과 결합됩니다. Petersburg는 Gogol의 Nevsky Prospekt에서 가장 잘 표현되었습니다. 이 이야기에서 피터스 버그 세계의 이중성, 광기, 허위, 주민에 대한 파괴적 영향, 신비주의 및 환각과 같은 모든 주요 동기가 반영된 것으로 나타났습니다.
푸쉬킨 페테르부르크는 피터의 시간의 정신을 구현한다. 시는 피터의 행위와 모든 공포의 위대함을 결합 -하지가 뼈와 늪에 내장되어 아무것도. 푸쉬는 두 요소들이 함께 병합 전체 화상을 생성한다. 아니 그 고골의 피터스 버그, 복식 등의 도시있다. 그것의 아름다움과 화려 함 - 진정한 본질을 숨기고 거짓 마스크 - 어두운 어두운, 미친 파괴.
푸쉬킨과 고골은 도시의 장치와 해당 법률에 저항 할 수없는은 "작은 남자"의 주인공을 선택, 상트 페테르부르크의 이미지를 생성, 전형적인이었다. 그는 힘없이 깨진 짓밟, 죽는다.
개발 및 상트 페테르부르크의 자신 만의 독특하고 고유 한 이미지를 생성, 고골, 도스토예프스키의 전통을 풍부. 도시, 인간의 삶과 인간의 이해를 파괴 할 수있는.
상트 페테르부르크의 이미지가 남아 러시아 작가 매력적인 남아있다. 따라서, 고전적인 전통은 그의 작품 Akhmatova,에서 Blok, 안드레이 벨리에 계속했다. 그리고 확실히 네바 강 도시는 많이 존재하는 것처럼 그 신비를 유치 할 것입니다.
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