다양한 화음 프렛의 치료 무엇입니까

인조 - 어떤의 고조파 부분의 주요 구성 요소 인 코드, 특별한 종류의 음악의 조각. 이 특별한 슬프거나 즐거운 색상을 가질 수 있도록 대부분의 경우, 아래로이 코드는 특정 방법에 맞게. 화음의 치료와 동일한 기술은, 당신은 음악에 새로운 하모니를 만들 수있는 서로 다른 강조점을 허용하고 새로운 사운드, 더 재미 있고 독특한 색상을 제공합니다.

같은 화음은 화음의 나머지 다른

이 음악의 비밀은 그 이름에 설정되어 있습니다. 이 코드는 세 가지 소리의 움직임에 의해 위에 다른 구성 통널. 가장 흔히는 분에 기초한다 - 크고 작은하지만 경우에 따라 또한 제 4, 제 5, 심지어 여섯 번째, 다른 범위에있다. 치료를 화음 -이 높은 단일 노트 한 옥타브를 전송할 때마다 세 번째는 쿼트으로 설정할 수 있습니다 이유입니다. 이에서 코드와 같은 각 사운드의 아름다움의 비밀을있다, 그것은 중요하다 - 같은 이유로, 많은 경우에이 작품의 메인 사운드와 조화를 잃지 않고, 재생하는 것이 더 쉽습니다.

이 형성되기 때문에 어떤 화음을 호소

최소 코드는 상이한 간격으로 형성되고, 3 단계로 이루어질 수있다. 우리는 크고 작은 분을 포함하는 노트에서 "을"건설 표준 메이저 코드, 다루고있는 것으로 가정합니다. 그래서, 그의 첫 번째 매력을 만들기 위해, 우리는 옥타브의 전송 높은 "에", 즉, 가장 낮은 음이있다. 이제 우리의 코드는 소리 "E"로 시작하는 것으로 나타났다하고, 단 3과 완벽한 네 번째에서 이미. 우리는 그들 중 세 번째를 보면 화음 처리가 완료됩니다. 이 경우, 이미 전송 된 노트 "E"및 코드 위의 옥타브는 "소금"로 구성되어있다. 지금과 같이 될 것입니다 그것의 구조는 다음과 완벽한 네 번째 및 3도합니다. 이 항소의 이름은 간단하고있는 시작 간격에서 왔습니다. 주요 코드 - 토닉, 그의 첫 번째 호출 - tertskvartakkord, 두 번째 - kvartterts.

왜 화음과 그 치료는 어떤 멜로디의 기초로 간주됩니다

이미 언급 한 바와 같이, 각각의 코드 - 모든 프렛에서 주요 코드입니다. 도리안 또는 리디아에서, 주요 또는 사소한 무서워 -이 코드는 규모의 세 가지 수준에 내장되어 있습니다. 따라서, 토닉 (소위 공명는) 모드의 첫 단계로 시작하고 제 제와 접촉. 보조 - 첫 번째 노트는 가장 안정적이고, 나머지는 모두로 간주됩니다. 따라서, 토닉 트라이어드의 치료 반주의 편의를 반복하는 데 사용할 수있는 사운드의 근본적인 차이는 없다. 작업은 특정 코드로 끝나는 경우 예외가 그러한 경우이다. 이러한 경우 Tertskvart의 kvartterts 및 토닉과 달리, 불안정 들립니다.

다른 코드에 의해 수정

음악 이론과 실천에서 특정 프렛에 따라 또는 독립 할 수 화음의 다양한 종류가 있습니다. 이 작은 3도를 기반으로하는 표준 마이너 조화입니다. 가장 일반적인 코드 중 또한 증가와 감소 발견된다. 그들은 각각 크거나 둘 중 3 분의 2 작은 구성되어 있습니다. 단이 경우, 그것은 훨씬 더 흥미로운 일이 될 것이다 화음 치료입니다. 우리는 작은 쿼트를 얻을 것보다 한 옥타브 높은 음을 이동할 때 낮은 화음을 확대. 그 소리는 3도 동일 차이 만 기입에있다. 따라서, 각각의 치료는 코드가 소스 다르지 않다 증가했다. 감소 된 바닥 메모, 큰 쿼트 또는 트리톤 형성되며, 상방으로 옮겼다. 특히 단 3와 함께, 날카로운 특정 소리.

코드 호소의 다른 이름

여섯째 - 확실히 당신은 3 분의 쿼트뿐만 아니라 작은 간격뿐만 아니라, 매우 큰 포함 할 수있는 화음 것처럼이 말했다 것으로 나타났습니다. 그들은 어떻게 그러한 조화에 맞지 않았고 인식 그것을 어떻게 영향을 미치는지? 사실, 모든 호출 주요 화음, 즉 그것의 극단적 인 형태의 소리,이 간격이 포함되어 있습니다. 예를 들어, 토닉 화음의 첫 번째 변화는 - 메이저 또는 마이너 프렛에 따라하는 것은 자신의 한계 노트가 작거나 큰 여섯 번째의 근거가 될 수 있기 때문에 또한, sekstakkord. 두 번째 호출 -이 kvartsekstakkord. 그것의 극단적 인 형태에서 주요 이미 큰 소리 여섯 번째, 그리고 작은 - 작은.

이유는 코드의 구조를 변경해야

당신은, 사실, 같은 변신의 소리에서 변경되지 않은 경우, 주요 화음을 호소해야하는 이유 많은 시작하는 음악가는 항상 이해하지 않습니다. 이 질문에 대한 대답은 즉흥과 구성의 과정에서 얻을 수있는 가장 쉬운 방법입니다. 때로는 자신의 주소 중 하나의 편차 및 보조 음악 징후없이 심지어 같은 조화는 매우 다른 소리가 난다. 예를 들어, sekstakkord은 종종 공식 또는 작업의 중간에들을 수 있습니다. 그는 너무 잘 강장제로, 설립,하지만 동시에 안정성 멜로디를 제공하지 않습니다. Kvartsekstakkord는 그를 확실히 토닉 화음을 연주해야합니다 후 말을하는 것입니다, 소개를 고려했다.

결론

유사하게, 각각의 방식에 토닉 코드 수정 인접 버금 딸림음 지배적된다. 당신이 아르페지오 또는 간단한 분류 노트의 형태로 확산 반주를 연주 할 때 종종이 기술이 사용됩니다. 이는 각 제품에게 그것의 매력과 모호성을 제공하지만, 동시에 조화의 통일성을 보존 할 수있는 가능성을 떠난다.