"시작 또는 끝이없는 삶"- 다음은 그림 레비 "자작 나무 숲"에 쓰기

이삭 레비탄 가난한 유태인 가정에서 서쪽 러시아에서 태어났다. 다소 나중에, 아이들의 부모는 모스크바로 이동하고있는 소년 그림 공부를 보냈습니다. 그의 교사 Polenov 및 Savrasov이었다.

배우기

사진 레비 "자작 나무 숲"에 대한 에세이를 쓰기 위해, 우리는 간단하게 자신의 자서전을보고해야합니다. 이미 학교에서 그는 자신의 성향 풍경을 보여 주었다. 그는 조심스럽게 연구와 다른 나무, 나무, 허브와 꽃의 잎의 다른 형태의 껍질을 스케치. 특히 많은 시간 그는 예술가 특히 어려운 녹색의 연구를 지불한다. 그러나 레비는 화려을 마스터. 그의 그림으로 그린 색은 기쁨과 행복과 사랑으로 스프링처럼 보인다. 다른 나무는 녹색의 다른 그늘에 속하는 - 모든 나중에 수있는 그의 작품에서 작가를 가져올 수 있습니다. 나무와 잔디가 "호흡"에, 진동, 사랑스럽게 작가에게 자신을 감시하는 최대한 라이브 삶, 그리고 그와 관객. 이러한 모든 세부 사항은 의미있는 그림 레비 "자작 나무 숲"에 대한 에세이를 작성하는 알 필요가있다.

우주 통신과 인간의 영혼의 본질은 우리의 언어의 기초에 나타납니다. 그림 빛, 투명, 깨끗하고 신선한, 부드러운, 명확한 대조 강성, 추위, 어둠과 어둠. 그들의 인간의 특성은 우리가 무의식적으로 자연 이월. 남자는 그녀와 사려 깊음, 그리고 슬픔과 기쁨에 이동합니다. 당신이 그림 레비 "자작 나무 숲"에 대한 에세이를 쓸 때 이러한 모든 요소가 반영되어야한다.

되고

Babkino 레비의 체홉은 1885 년 "자작 나무 숲"을 쓰기 시작했다. 로브 코너는 햇빛을 침투. 이 젊은 자작 나무는 모두 빛난다. 자연은 아침 각성을 경험한다. 훌륭한 장인 정신이 다시 뷰어 캔버스에 전달하고 함께 때문이다. 젊은 젊은 자작 나무는 젊은 삶의 에너지를 터치 할 수 있습니다. 사진 레비 "자작 나무 숲"에 쓰기는 조심스럽게 빈 터에 볼 것이다.

트렁크에와 잔디에 질감, 직사광선이 일에 경험과 숙련 된 아티스트들은 모든 것을 축적 된 경험을 사용합니다. 뷰어는 녹색 나뭇잎과 잔디에서 서로 다른 변조를 본다. 그들은 진정한 대가 있습니다. 잔디는 종종 푸른 꽃을 볼 수있다. 레비는 사진, 미소보고, 미소가 그녀의 앞에 정차 사람에게 반환합니다. 햇빛을 몸으로, 젊은 자작 나무는 자신의 삶을 살고 있습니다. 그러나 그에게 제공함으로써, 그들도 행복하다. 햇빛의 흐름을 작성하고, 모든 주변 미소와 작가에 정신적 부근에 있습니다. 이 모든 것은 반영됩니다 조성. 설명 위로 햇빛의 흐름에 높이, 운동 : 영화 "자작 나무 숲"(레비)의이 공간의 법을 어떻게 조화 식물의 모든 대상이 표시됩니다.

가상의 단순성

그는 Pleso에, 볼가에 작가의 작업을 마무리한다. 사진은 소박한 단순 인상을 준다. 동시에 인간의 간단하고 복잡한 -하지만 사실 그것의 반영이다. 그것은 그것의 조화와 비율, 부조화와 왜곡과 삶을 반영한다. 볼가에 완성 된 작품에서 자신의 기쁨, 농담, 농담과 함께 체홉의 집의 분위기에 작품의 시작 부분에 배치 된 모든 살아있는 인간의 감정을 저장. 세상의 밝은 아름다움이 그림 레비를 호출을 참조하십시오. 그것은 인간의 삶의 아름다움을 보여줍니다. 따뜻함과 기쁨은 - 그래서, 아마, 사진의 주요 아이디어를 식별하는 것이 가능하다. 이 그림 Isaaka Levitana, "자작 나무 숲"에서 가능하고 마무리 작업입니다.

종악장

작가 이십 년 동안 일했으며, 그의 시간의 모든 풍경 화가보다 더 만들었습니다. 동시대, 그는 눈을 조명 샤워 얇은 남자의 우아한 외관과 얼굴을했다.

중증 발진티푸스와 함께, 레비는 그래서 중, 결코 회복, 3 년 후 사망했다. 그는 끝이 가까운 것을 알고 있었고, 지금 더 큰 강도로했다. 그는 큰 아름다운 세계에 그림을 시작했다.