자수 바르 젤로 미술관 : 회로 설계. 원사 및 직물 자수

오늘은 아무도 정확히 언제, 어디서는 객체 옷장과 인테리어 직물과 바늘과 컬러 스레드로 만든 의식 패턴을 장식의 예술을 발명되었다 말할 수 있습니다. 어떤 경우에, 자수 아트 적어도 3-4,000년, 어쩌면 더. 그것이 무엇이든간에, 다른 대륙 스티치 얻어진 생성물과 테마 도면의 표면 질감의 중첩에 의해 서로 다른 많은 기술을 발명 하였다. 이러한 계획은 의자와 소파 화려한 쿠션 커버, 커튼 레일 덮개 및 실내 장식을 만들 수 바르 젤로 미술관과 자수를 포함한다.

약간의 역사

더 바르 젤로 미술관 기술로 알려진 피렌체 자수는 중세 시대에 발명되었다. 이탈리아는이 나라의 북부 지역의 여성 거주자를 발명 있다고 주장하지만, 그 헝가리어 출처를 표시하는 전설이있다. 많은 세기 전, 공주 Jadwiga의가 폴란드 왕에게 시집 것을 말한다. 그녀는 그녀와 함께 특별한 자수 실을 장식 많은 아름다운 것들의 지참금을 가져왔다. 새로운 주제를 놀라게하기 위해, 여왕 에스테르 곰 부다페스트의 대주교를 위해 의복을 만들기 위해 착수했다. 그것은 Jadwiga의 두 나라의 팔의 외투를 수 놓은. 기술은 로컬 소녀와 여성이 자신의 주거 및 화장실을 장식하는 데 사용하기 시작하는 폴란드와 매우 기쁘게 생각합니다. 나중에이 자수의 비밀은 바르 젤로 미술관을 불리는 이탈리아을 배웠습니다. 스티븐 킹 첫번째 헝가리의 아내 - 예술 바르 젤로 미술관의 기원의 또 다른 버전은 그녀가 여왕 Grizelle (969~1,038년)에 10 ~ 11 세기에 감사의 교차점에서 페루자의 마을에 알려진 것을 말한다.

자수 바르 젤로 미술관의 부흥

차 세계 대전 후 유럽은 "오래된"에서 해방되었다. 구약 세계의 도시 이전에 삶의 알림입니다 모두는 하늘의 폭탄에서 떨어지기 시작하고, 거리에서 사람들은 나치 제복을 행진, 무미 저속한 선언했다. 이러한 운명은 가서 간단한 장치를 수 놓은. 곧, 심지어 할머니는 후프 뒤에 넣어 불가능했다 일반적으로 그들의 가정, 컨텐츠 가게에서 구입 소비재, 젊은 여자를 장식 바느질 장식 항목을 만드는 시간을 보내고 중단했다. 대부분의 경우에 의한 구현의 복잡성과 복잡성에 이미 특히 인기를 즐기고 아닌 자수 바르 젤로 미술관 (아래 그림 참조 방식), 영원히 잊혀 질 것이다. 이 영감의 새로운 소스를 검색하기 위해 여러 젊은 디자이너의 관심을 끌었다 그러나, 상황이 70 년 만에 변경되었습니다. 그들은 흑백 내부에 밝은 악센트로, 피렌체 자수로 만든 장식으로 제품을 사용하기 시작했다.

당신이 필요

우선, 우리는 자수에 적합한 원단이 필요합니다. 경험있는 재봉사는 드문 바인딩, 예를 들어, 희귀 한 캔버스 코튼 캔버스를 사용하는 것이 좋습니다. 또한, 작업에 필요합니다 :

• 넓은 약간 끝이 무딘 바늘 구멍 (적합 태피 №№ 18, 20, 22, 24);
• 밝은 스레드 (더 나은 초보자 craftswomen 스레드 치실을 선택합니다)
• 작은 예리한 가위;
• 후프 (사소한 작업의 원하는 직경 둘레에 사용될 수 있고 큰 캔버스 구도 표기).

베스트 섬유 구멍의 직경과 동일한 피렌체 자수 실의 두께를 획득. 그렇지 않으면 제품은 매우 힘들 것입니다, 또는 패브릭 패턴 아래에서 그 모양을 악화 나타납니다.

당신이 치실을 사용하는 경우는 스레드에서 그들을 분해하고 다시 연결하는 것이 좋습니다. 이러한 경우는 더 무성한하고 아름다운 자수가 될 것입니다.

기술의 특징

자수 바르 젤로 미술관 (방식은 기존의 기준으로 자신을 발명 할 수 있습니다) 밝은 잎 양면에서 좋은 전망을 가지고있다.

바르 젤로 미술관은 모두 오른쪽 반대로 왼쪽에서 스티치 봉제 동일한 유형의 패턴이 제공. 작업을 시작하기 전에 선택한 패턴에 따라 개요 표시를 제공합니다.

이 첫 번째 스티치 바르 젤로 미술관 인 경우, 차트는 가장 간단한을 선택해야합니다.

바늘의 종류

가장 중요한 바르 젤로 미술관 심에서 문자입니다. 이 기술의 기본 바늘은 4 개 스레드에서 고전 수직 자수를하고있다. 다음에, 후속되는 시임 한 수직 나사 방향으로 약간 이동한다. 이 기술을 통해, 2 자 양쪽 패턴이 동일하다.

다른 방법에 의해 구동 회로가 기재된 기본적인 스티치이지만. 특히, 패턴에 따라 크기 나 오프셋을 변경할 수있다. 또한, 자수 스티치의 경우 사각형 수평이어야한다.

동일하게 유지하는 유일한 것은, 쌍 바늘 사이의 단 한 줄의 사용.

헤링본의

바르 젤로 미술관 자수 기법은 매우 다양합니다. 예를 들어, 기울어 진 솔기를 사용하여, 당신은 패턴을 얻을 수있다 "헤링본을." 이 도면은 기지국 간에서 실을 형성한다. 이 경우, 그들은 각도 거짓말 솔기 거울처럼 서로를 나타낸다. 이 도면의 특별한 질감을 제공합니다. 그래서 종종 자수 핸드백과 지갑 스티치뿐만 아니라, 살이 포동 포동하게 찐 가구의 실내 장식을 위해 수행.

주요 디자인

기본 피렌체 바르 젤로 미술관 기술에 자수 패턴하는 방법은 여러 가지가 있습니다. 대부분의 경우 끝이 뾰족한 패턴을 사용했다. 따라서, 폭이 바늘을, 지그재그 형상의 이미지, 또는이 이탈리아, 카네이션으로 불리.

바르 젤로 미술관 자수 기법은 다른 색깔 원사의 조합에 큰 중요성을 첨부합니다. 구체적으로는 먼저 하나 개의 그늘 바늘, 한 방향으로 배열되는, 다른 생성 된 패턴을 사용하는 것이 가능하다. 이러한 실시 예에서, 각각의 연속 재봉 시임 이전 스티치 위 또는 아래에 넣고있다.

아치

자수 바르 젤로 미술관에 대한 장식은 항상 지적 없습니다. 종종 패턴 라운드 모양에 사용됩니다. 예술 피오렌티나에서 이러한 아치는 공동의 특별한 배열 덕분에 만들 수 있습니다. 어려움은 특정 크기의 그림을 얻기 위해 정확한 거리의 선택에 달려있다. 심지어 가장 캔버스에 인쇄이를 회로에 숙련 노동자를 경험했다. 자수 스티치은 벌금과 높은 아치를 얻으려면 3 실까지 제기하고 자신의 수준에 바늘을 할 수있는 일반적인 필요성, 다음 두 라인을 마련합니다.

화재

최근 유럽과 미국에서 가장 고급스러운 아파트의 내부에 불을 연상시키는 패턴으로 수 놓은 베개를 볼 수 있습니다. 이것은 보일 수도로 구현하기가 쉽지 않다 다소 복잡한 버전입니다. 패턴 오픈 아치입니다. 그러나 중요한 특징을 갖는다 : 그것은 동일한 요소 아래이지만, 미러와 대향한다. 이 경우에, 스티치의 기본 배경 크게 다르지 않다 그늘을 놓은 이후의 "웨이브"는 어두운 또는 하나의 톤보다 가벼운 스레드에 의해 수행된다. 이 (옮긴이 : 인스 DD) 제품에게 특별한 맛을 제공합니다.

규모

이 원본과 복잡한 패턴은 가장 어려운 중 하나 간주됩니다,하지만 모든이 더 아름다운 자수 쿠션을 찾습니다. 저울은 "불꽃"하지만, 더 기괴한 방식을 기반으로 만들었습니다.

당신이 좋아하는 스레드 색상을 가지고 첫 번째 행을 수행해야이 패턴을 수행합니다. 그런 다음, 자수 패턴 "불꽃"의 계획에 따라 계속하지만, 모서리가 둥근 사각형을 얻으려고 노력한다. 최종 이미지는 작은 딤플 gorbinok의 연속으로 구성된다.

만화경

이 특이한 패턴은 쿠데타의 숫자의 반복으로, 정사각형의 형태로 수행됩니다. 순서는 반복 패턴이 두 경사 스트립을 수행한다 바느질. 이 작품은 상단에 자수하는 삼각형의 창조로 시작합니다. 그런 다음 인계 된 두 번째는 같은 그림을 운영하고 있습니다. 이 경우, 스레드의 색상을 번갈아. 그 결과, 장식의 동일한 유형의 네 반복으로 구성된 사각형 모양을 얻어야한다.

초보자 자수에 대한 마스터 클래스

바르 젤로 미술관 기술을 연구하기 위해 최근이 될 않는 사람은 심장의 형태로 아름다운 패턴을 시도 할 수 있습니다. 당신이 필요합니다 :

• 심장의 형태로 플라스틱의 한 형태;
• 가위;
• 같은 밝은 색상을 바느질 색깔 원사;
• 바늘 자수의 태피스트리;
• 자수 직물.

절차 :

• 풀린 스레드 50cm;
• 태피스트리 바늘에 삽입;
• 좌측 스티치 모양 위쪽 바닥으로부터 수직 방향을;
• 4 개 셀의 솔기를 획득 할 수 있도록 두 셀 직물에 전달된다;
• 다시 우측;
• 1 제곱 상승;
• 오른쪽으로 출발 병렬 스티치 자수 계단을 시도하지만 같은;
• 동일한 방법으로 5 세로 솔 자수 다음;
• 잘못된 측면에 나사를 고정 자수 스티치의 끝에서 숨 깁니다.

다음 :

• 4 구에 총을 가져 오는 열의 바닥을;
• 다시 우측;
• 이전 단계를 반복;
• 위에서 약간 오른쪽 위로 하나 개의 세그먼트;
• 스티치를 만들;
• 모든 전술 한 바와 동일한 단계를 반복한다;
• 반대쪽에 스레드 자수를 해결하고, 끝은 솔기 아래에 숨어있다.

결과는 최초의 "파"입니다. 그리고 무지개 빛깔의 효과를 달성, 다른 색으로 실 색상을 변경합니다. 스레드를 안전하고 자수를 계속합니다.

두번째 단계의 시작은 이전과 동일한 패턴을 반복하는, 플라스틱 형태의 왼쪽 심장을 수행한다.

의 끝에서 생성 된 가장자리가 루프 모양으로 거둬.

여러 가지 빛깔의 자수 마음은 벽이나 장식 요소로 수 놓은 가방에 걸려 수 있습니다.

피렌체 자수 : 자수 키트

기술 분야에서 바르 젤로 미술관의 가장 어려운 점은 개발 계획이다. 그 구현이 정확한 기하학적 도형을 만들 패턴 블록의 매우 정확한 계산을 필요로 확인하십시오.

이러한 이유로, 자수 기법 피오렌티나 용 키트는 주로 회로를 포함한다. 또한, 이들 조성물은 충분히 넓은 눈 원사, 직물 및 바늘의 임의의 유형을 포함 할 수있다.

지금 당신은 하나의 캔버스에 고대 피렌체 자수 기법의 비밀 중 일부를 알고있다. 연습 프로그램으로, 바르 젤로 미술관의 스타일로 제품을 만들 배울 것은 처음 눈에 보이는 것만 큼 어려운 일이 아니다. 바느질이 유형의 직업은 여가 시간이 더 흥미하고 인간의 손의 온기를 저장하는 인테리어 디자인의 제품을 장식 할 수 있습니다. 예를 들어, 완벽 아트 데코 스타일의 디자인에 맞게 좋은 베개, 벽 패널 또는 밝은 커튼 레일 덮개를 찾습니다. 또한, 의류의 기사에 피렌체 자수의 형태로 장식 독점 및 유치 관심과 질투 눈짓으로 평범한에서 그들을 켜집니다.