저자의 입장은 무엇인가? 본문에서 저자의 위치를 표현하는 방법

문학 비평에서 가장 자주 사용되는 용어 중 하나는 저자의 위치입니다. 그것은 주제, 기사, 논문 및 에세이 작품의 기초가 될 수 있습니다. 텍스트의 저자의 위치를 확인하고 그것을 표현하는 방법을 이해할 필요가있다.

용어 변환

문학의 발전에 걸쳐 저자의 위치가 질적 많은 변화를 겪고있다라고 말할 수 있어야합니다. 인기합니다 (즉, 문학의 탄생의 시작 부분에서 예술로서 문학 민속 분리가 더 이상 정치적 성격의 종교적인) 저자의 평가 직접 제품에 표현했다. 이 발견은 그가 양 또는 음 보인다 영웅의 종류에 대해 얘기 할 수, 결론에서, 의무 이탈에 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 그들의 태도를 표명했다. 시간이 지남에 따라 텍스트의 저자의 존재를 받아 들일 수없는이되었다이 방법은, 텍스트의 창조자는 독자가 누구의 측면 그가 켜져 결정할 수 있도록 samootstranyatsya되었다. 이 과정은 특히 20 세기에 심화되고, 이러한 현상은 저자의 롤랜드 바르트의 죽음 "이라고했다. 그러나, 모든 연구자들은 저자가, 어떤 경우에, 상황을 평가하고 자신의 의견을 표현하는 것을주의, 그와 함께 동의하지, 그냥 다른 수단을 사용하여, 베일, 숨겨져 있습니다.

드라마, 가사와 서사시에서 저자의 위치를 표현하는 방법

에 따라 문학의 형식 과 장르은 다를 수 있습니다 발현을 평가하는 방식으로 작동합니다. 그들은 범위가 제한적이기 때문에 가장 어려운 작업은, 수단의 선택을 재생 또는시 작업 작가에 직면.

드라마

극적인 작품을 만드는 저자는 실제 단어를 마스터해야합니다. 그의 무기 영웅의 복제본에 있기 때문에. 이를 통해 그는 자신의 캐릭터의 성격을 보여주고있다. 그는 단지 수준에 발언의 텍스트에 존재한다. 그 말은 텍스트의 저자의 위치를 표현하는 방법입니다. 드라마 고리키는 "낮은 깊이를"고려하십시오. 모자 동실의 집과 상황의 주민과 관련하여 저자의 입장은 분명하다 : 각 행위의 시작 부분에 광범위한 발언이 우리에게 상황의 끔찍한 그림을 보여줍니다. 이 너덜 너덜 벽, 천장에 매달려, 시트, 서로 무관심 많은 사람들을 제거. 저자의 이름의 평가를위한 또 다른 중요한 도구는 말하고있다. 이 기술은 18 세기와 19 세기에 특히 활성 사용된다. 예를 들어, 플레이 영웅 그리 보예 도프의 "기지에서 화가"의 - FAMUSOV, MOLCHALIN Skalozub. FAMUSOV은 - 성 (姓)을 의미하는 영어 'feymos "후손"유명. " MOLCHALIN 정말 너무 많은 말을하지, 다음 순위를받을 수 있도록 노력하겠습니다 잃지 말고, 조용히하려고합니다. 토비 - 항상 친절하고 정중 신중하게. 드라마 작성자의 위치는 또한 직물 제품 내 영웅 이것만큼이나 내로 도입하여 발현 될 수있다. 이 문자는 저자의 기본적인 아이디어를 구현한다. 예를 들어,이 문자의 A. N. Ostrovskogo "뇌우"의 드라마 Kuligin을 의미합니다. 그것은 Kalinov의 지방 도시의 비율을 표현하는 사람들 그는이었다 ". 당신의 도시에서 잔인한 매너, 선생님"

가사

시 저자의 입장에서 두 가지 수준에서 제공 될 수있다 : 언어 적 및 의미, 외관에. 넘치는 모든 서정적 인 작품은,뿐만 아니라, 대부분의시는 저작권 감정의 전형이다. 따라서, 종종 자신의 서정과 연관되어, 우연이 아니다. 언어의 수준에서 저자의 위치는 별명, 의인화, 은유, antitheses, 저작권 신조어로 표현 될 수있다. 에서 Blok의시는 "공장"을 고려하십시오. 상징주의 시인 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 그들의 태도는 어두운 색상을 통해, 그는 의도적으로 비 전통적인 단어 "Zsolt"을 쓴 표현한다. 이것은 긴장을 강화 시들에게 특별한 강성을 제공합니다.

원시적 서사시

서사시에서 저자의 위치는 가사보다 더 중요하다. 사실, 사진 서사시 작업의 중심에 문제점은 다음과 같습니다, 철학적, 도덕적, 사회적, 정치적. 띄지 눈에 거슬리지 저자의 의견은 더 나은 텍스트 보인다.

저자의 위치의 발현은 러시아 소설의 예를 고려하는 것이 가장 쉬운 방법입니다. 그의 작품 레프 톨스토이의에 의지 가장 인기있는 방법 중 하나는, 서정적 여담입니다. 이러한 편차는 풍경에 대한 논의 묘사하는 중요한 삶의 문제. 작가의 여담 의견이 많이 반영하지 않고 이해 가능한 거의 바로, 항상은 아니지만 표현했다. 한 가지 예는 로마나 Turgeneva "아버지와 아들"의 결말이다. Turgenev는 Bazarov의 무덤을 둘러싸고있는 아름다운 시골을 그린다. 따라서, 저자는 Bazarov의 생각이 틀렸다는 것을 보여주고, 그 사람이 아름다운 하나님의 창조 워크샵 호출 될 때 영웅 너무 잘못된 - 노동자.

너무 저자의 위치는 심볼 수준에서 존재 함을 발생합니다. 작가 이름, 색깔, 숫자의 상징에 의존. 이러한 관점에서,이 소설은 매우 흥미로운 F. 보이는 M. Dostoevskogo "죄와 벌"을. 텍스트의 저자 바크 틴은 화음라는 이유입니다, 제거된다. 사실, 텍스트에 하나가 거의 저자를 구별 할 수 없다 그중 목소리, 의견과 평가, 많이있다. 소설은 도스토예프스키 가장 중요한 것은 복음을 모든 인간의 생명은 그 자체로 가치있는 아이디어를 수행하는 것을 말한다에 그러나, 돈을 위해,도 좋은 목적을 위해도, 하나님의 주요 계명 이상 또는 아이디어를 위해 이동하는 것은 불가능합니다. 도스토예프스키는 적극적으로 다른 수준의 문자를 그립니다. 영웅의 매우 이름이 러시아 교회의 역사에서 발생한 분할을 연상 하나가 다른 위치에서 연구원으로 볼 수 있습니다. 숫자 7과 3의 다수의 반복은 다시 종교 책에 우리를 다시합니다. 아버지 하나님, 성자 하나님과 성령을 상징하는 그리스도인을위한 신성한 숫자 - 7 일 그것은 세계 3을 만들기 위해 하나님을했다.

연구 결과

따라서, 저자의 위치는 이데올로기 계획의 작품을 이해하는 것이 중요하다. 그들은 다른 방법으로 표현 될 수있다. 주로 문자의 이름에주의를 기울여야한다 작품을 읽을 때의 세부 사항은 텍스트, 옷 문자, 자신의 초상 특성에 언급되어있다. 또한 풍경 스케치와 여담에 특별한주의를 지불 할 가치가있다.