조각 : 예술의 현대 철학

세계는 상상력을 캡처 현대 미술의 걸작이 가득합니다. 많은 "조각"의 개념은 도시에 설치되어있는 만 기념물로 제한됩니다. 그러나 사실, 예술의이 작품은 다양하다 사람들의 많은 유사한 작품도 인식하지 못합니다.

현대 예술. 모든 표현의 조각

자체에서 단어 "조각" "잘라 내기"또는 "조각"을 의미한다. 에서 재료는 만드는 예술 작품이 다를 수 있습니다 그래서 바위, 금속, 플라스틱, 나무 등을.

현대 조각은 다양한 형태로 제시 될 수있다 :

1. 버스트 - 상체를 보여주는 지원에 유리 조각. 이것은 머리, 어깨와 가슴 수 있습니다. 조각의이 유형은 사람의 가장 실제 이미지를 전달한다. 원래의 차이점을 최소화합니다.
2. 조상. 이러한 작은 조각. 기본적으로 내부 장식으로 사용하는 인형. 그들은 모양이 다를 수 있습니다.
3. 동상입니다. 조각의이 종류는 기본이다. 동상의 형태로 다른 이미지를 만들었습니다. 그것은 사람, 동물, 또는 존재하지 않는 객체가 될 수 있습니다. 이러한 수치는 받침대에 장착되어있다.
4. 몸통 - 입체 영상으로 만들어 인체. 몸통의 특징은 그가 더 머리와 팔다리가없는 것입니다.

무엇이든 현대 조각 작가의 주요 작업은 극도의 간결함, 특별한 독창성과 표현력을 가진 생물을 만드는 것입니다.

목재 - 조각을 만들 수있는 생활 자료

사용 된 재료는 나무처럼 멀티도 조성물 작업 너무 많은 아티스트가 바람직하다. 고대 이후로는이 물질이 라이브 에너지를 유지하는 것이 믿어졌다. 나무 조각은 대리석이나 금속과 같은 다른 재료, 고유없는 특별한 열을 전송합니다.

계획이 구성을 만들기 위해 작가를 보낼 것입니다 무엇에, 나무의 선택은 달라집니다. 거친 질감의 나무는 보통 형태의 단순함과 간결함을 표현하는 작품에 적용됩니다. 나무와 조각의 다양한 작은 부품에 적합하지 않습니다.

나무 작업

당신이 조각의 창조 작업을 시작하기 전에, 마스터 아티스트는 종이에 스케치를한다. 아이디어는 종종 한 번에 올하지만, 모든 세부 사항을 생각하는 것은 꽤 오랜 시간이 걸렸습니다. 너무 많은 조각가는 점토 나 플라 스티에서 스케치를 작성, 나무의 구성을 절단하기 전에. 일반적으로 스케치에서 최종 모양과 방치 작은 세부 사항 및 기본 비율을 준수하지 않습니다. 이 연구에서 자세히주의는 필요하지 않습니다.

거친 핸들링 - 번째 행의 마스터로 진행의 첫 단계 후. 기본 형태의 식별과 선택을 이동합니다. 그것은 신청에 달려있다 및 수정은 모두 다음과 같은 결과에 따라 달라집니다.

톱 컷을 만들 수 후, 다시 표시하여 공작물의 대칭을 찾아 의한 조각가는 거친 처리를 진행하지만, 메인 및 보조 라인을 준수합니다. 다음 단계는 프로젝션과 초과 물질의 최대 제거를 절단 한 다음 일반 목재의 걸작으로 전환된다.

우리 시대의 조각가

현대 조각의 상상력에 한계를 설정하지 않기 때문에, 엑셀 및 성공 할 수있는 많은 사람들은 주인의 일부는 사실적인 형태의 놀라게.

의 한 유명한 조각가 피터 데메츠입니다. 이 화가와 조각가가 태어나 자란 이탈리아에서이 일에 살고 있지만, 그의 재능은 세계적으로 알려져있다. 그의 작품을 볼 때 그들이 어떤 순간에 삶에 올 수있는 인상을 준다. 현실적인 이탈리아어 조각가 조성 매우 깊은. 해부학 적으로 정확한 나무로 만들어진 인체,의 부분.

단지 다른 색상을 유발하지 않고, 따뜻한 나무 톤을 사용하여 자신의 마스터 피스와 함께 작동합니다.

피터 Demetsa의 작품의 대부분은 작다. 필요가 프레임 워크에 작업을 넣을 수있는 것은 사실 때문 작가의이 결정.

나무 이탈리아어로 만든 조각은 세계에서 시작했다.

걸작을 개최 장소

세계에서 예 : "조각"과 같은 사람들이 용어에 익숙해 질 수있는 많은 장소입니다. 현대 생활은 가능 주인이 사회에 자신의 작품을 보여줄 수 있습니다. 물론, 전시회, 갤러리의 대부분은 유럽 국가 및 미국에 있습니다. 그러나이 현대 조각과 CIS 국가에서 박물관.

우크라이나어 조각가 마이클 Dzyndra 이제 비우 아트 갤러리의 부서 그의 고향에 박물관을 열었다. 박물관에 전시 된 첫 번째 조각은, 800 개 조각의 양이 미국의 작가에 의해 주어졌다. 모든 조성 조각가는 자신의 비용으로 구입했습니다.

조각 예술의 세계에서 러시아어 창의성 모스크바 박물관이다. 200 개 작품 이상의 전시.

조각 - 냉동 환상

창의성에는 경계가 없습니다. 상상력 프레임을 허비 할 수 없다. 역사는 항상 다중 양식 작성을 생성하는 하나의 기억을 소중히합니다. 독특하고 흥미있는 자신의 개인의 각 저자와 조각.

각각의 작품은 사람의 눈을 선물 독특한입니다. 각각의 조각 - 예술의 역사에서 라인.