혁신 -이 뭐죠? 예술과 문학의 혁신. 혁신으로 체코

어떤 분야에서의 혁신은 - 때로는 이전의 전통과 관행의 파괴를 동반 혁신, 이전에 따라 새로운 발명이다. 혁신은 - 우리가 인간의 품질에 대해 이야기하면, 특별한 선물의 혁신 능력과 진보적 인 생각이다.

예술의 혁신

혁신의 예술에 - 항상 비판, 오해, 심지어 비난과 충돌합니다. 그러나, 조각가없이, 화가, 작가, 혁신 문화가 발전이 없습니다.

예를 들어, 기오토 디 Bondone 그의 시간의 가장 위대한 혁신이었다. 고대는 종교 그림과 벽화의 그림에 만들어진 이후 공중에 떴다. 그러나 피렌체 지오토 먼저 땅에 단단히 발을 넣어. 그는 또한 공간 개념과 그림과 작가 사이의 관계를 변경하고 사진을 그녀를 찾고 사이. 거장을 인정 조토 디 Bondone 있지만 인해 시간 물론, 혁신은 바로, 따뜻한 응답 충족되지 않습니다.

비판 고통 혁신

그의 혁신을위한 혁신 화가 Mikelandzhelo Buonarotti 거의 이단 혐의로 기소되지 않습니다. 결국, 그는 성도의 몸이 벗은 아니지만,있는 그대로의 성기로 묘사. 세 수십 년 후, 당국에 의해 다른 예술가들에 의해 "옷을 입고"성도. 그것은 1994 개 이미지가 원래 모양을 반환 만했다. 세기는 그 이후로 통과시켰다.

예술에서의 혁신의 비판에서 조각가 장 밥 티스트 피갈 고통 (계몽주의에게), 작가 Teodor Zheriko (낭만주의 시대) 등 다수.

러시아의 문학 혁신

NOVATOR 라틴어 번역으로 - "갱신". 혁신은 -의 농축입니다 문학 과정 의 갱신, 새로운 발견과 문학 업적.

러시아 문학에서 가장 부유 한 혁신적인 솔루션은 19 세기이었다, 그것은 50-60s. 그리고 저널리즘과 문학 비평을 꽃을 피웠다. XIX 세기 러시아 문학은 세계의 트렌드가되었다. 그녀는 생생하게 해외 논의했다. XIX 세기 - 러시아 문학 언어의 형성의 세기, 그리고 여러 가지면에서,이 푸쉬킨 알렉산드르 Sergeevich 기업에 기여했다. 황금 시대의 시인 (하여 XIX 세기의 문헌에서 소위)는 학생들의 창의력을 재고하기 시작했다. 시에서는, 새로운 품질, 그래서 나라를 개선하기 위해, 민간 목적으로 사람들의 마음에 영향을하려고합니다.

산문은 아직 없었습니다. 고골과 푸쉬킨은 새로운 예술 형태의 설립자했다. 고골의이 "작은 사람", 그리고 푸쉬킨, 다른 사람의 "불필요한 사람".

19 세기는 혁명 전 감정으로 끝났다. 시대의 끝은 새 이름을 엽니 다 - Leskov 고리키, Ostrovsky와 체홉을.

극작가로 혁신 Chehova Antona Pavlovicha

안톤 파블로비치를 업데이트했습니다. 그는 연극적임과 허식 반대했다. 그들이 자신의 연극, 사람과 생명 쇼에서. 그는 오래된 극장 효과를 포기했다.

예를 들어, 연극 '벚꽃 동산 "은 극장 완전히 새로운했다. 그것은 드라마와 로맨틱 코미디가 아니었다. 연극에서 더 샷, 외국의 음모 및 극적인 결말은 없었다. 일반 기분에 개최되었다 전체 아이디어는 모든 장면의 집계에 의해 만들어졌습니다. 충돌의 주위에 회전 될 사람 - 체홉은 플레이 요소를 복잡하게 어떤 주인공을 작성하지 않은 포기하지 않았다. 체홉은 시청자와 독자가 인물의 심리를 이해할 수 있습니다. 강조를 위해 일시 중지 서정, 단순성, 그리고 풍경의 설명 - 모든 감정 인식의 강화에 기여한다.

스타니는 체홉 무대 내부 및 외부 진리를 가지고 있다고 말했다. 체홉은 그의 연극 풍자, 풍자와 간단한 대화로 소개 - 인생에서있다.

그것은 러시아의 장면과 문학에 대한 참신했다.