고대 이집트의 그림. 문화와 고대 이집트의 예술

3000 BC에 하부 및 상부 왕국의 합병. 전자. 그것은 고대 국가의 구성. 제사장 마네 토의의 계산에 따르면, 서른 개 왕조가 있었다. 미국은 모든 방향으로 개발. 특히 적극적으로 고대 이집트의 예술을 완성. 주요 기능에 대한 간략한 설명입니다.

개요

자신의 아이디어 고대 이집트의 예술의 표현으로? 즉, 그 목적은 종교의 시점에 존재 요구에 부응하는 것이었다. 우선, 그것은 대중과 파라오의 장례식 숭배 함. 그의 이미지는 신격화되었다. 이것은 지금까지 고대 이집트 도면 생존에 의해 확인된다. 일반적으로, 아이디어는 엄격한 표준 형태로 표현되었다. 그러나 예술은 국가의 정신적, 정치적 삶 모두의 변화를 반영 진화를 경험하고있다.

의 주요 결과

고대 이집트에서는 고전 건축 양식 및 양식이 많이 형성되었다. 이들은 특히, 열, 방첨탑, 피라미드 등의 요소를 포함 할 수도 포함한다. 예술의 새로운 종류가 있습니다. 그것은 충분히 구제 인기를 얻었다. 아주 재미 있고 기념비적 인 그림 고대 이집트의. 지역 예술 기관이 형성되었다.

이 때, 많은 창조적 인 개인을 나타난다. 고대 이집트 예술가 해석 및 플라스틱 아트의 기본 도구의 시스템을 구현한다. 특히,이 아키텍처 및 지원 중복, 무게와 부피.

고대 이집트의 벽화 실루엣, 선,면, 색 반점을 포함했다. 이미지에서 나는 어떤 리듬을 느꼈다. 조각에서, 스틸 질감은 나무와 돌을 사용했다. 인간의 그림에 따라 형성된 시성 형상 시간 경과 평면에 나타낸 것이 또한 중요하다. 그녀는 프로파일 (다리, 팔, 얼굴)과 동시에 앞 (어깨와 안)에서 등장했다.

주요 원칙

고대 이집트의 예술의 기본 대포는 기간 3000-2800 BC의 형태를 갖추기 시작했다. 전자. 그 시간의 아키텍처는 선도적 인 역할을 인수했다. 그것은 매우 밀접하게 무덤을 넘어 세계와 연결되어있다. 아키텍처는 정적 및 기념비의 원칙을 지배했습니다. 그들은 이집트 파라오의 초 인간적인 위대함과 사회 질서의 불가침의 아이디어를 구현. 이 대포는 문화의 다른 구체에 큰 영향을 미쳤다. 특히, 예술과 엄격한 정면으로 고대 이집트와 다른 정적 대칭 기하학적 일반성의 조각.

개발의 다음 단계

BC 2250에서 2800로. 전자. 이전에 형성된 예술 기술 문체 완벽을하기 시작했다. 파라오의 무덤의 새로운 건축 양식을 설계되었습니다. 피라미드의 중고 기하학적 단순성. 초인적 인 소외 위엄으로 가득 새로운 건축 이미지의 거대한 크기와 결합 그것의 모양,. 의식 순서와 이집트 사회의 계층 구조가 엄격한 계급에 반영되어 스핑크스의 장엄한 그림에서 긴 복도로 덮여 입구 관에 연결 무덤, 기념 사원을 mastabaobraznyh. 무덤에서 고대 이집트의 수치는 죽음의 나라에서 부유 한 생활을 보여줍니다. 회화는 리듬, 날카로운 관찰, 예술가의 특징, 아름다움 실루엣, 등고선 및 컬러 명소의 감각을 가지고있다.

기간 밝은 꽃

그것은 새 왕국의 시대에 떨어진다. 아시아 수명 귀족의 성공적인 캠페인 덕분에 독점적 인 고급 스러움을 인수했다. 그리고 중간 왕국의 기간 동안 경우 극적인 이미지 지배,하지만 지금은 미묘 귀족 형태를 사용하기 시작했다. 과거 시대의 건축 경향은 개발되었다. 따라서, Deir 엘 맘루크의 사원 (수트)의 공간에 배치 복합체를 나타냅니다. 그것은 부분적으로 바위에 새겨 져있다. Protodoricheskie 열 및 깨끗한 라인과 바위에 임의의 균열과 대비 합리적인 순서를 처마. 회화와 고대 이집트의 조각은 희박 해지고있다. 이것은 부드럽게 모델 상, 부조, 그림에 분명하다. 얇아 hewing. 특히 인기 빛과 그림자 놀이를 사용하여 움푹 들어간 부분이었다. 고대 이집트는 자유 각도와 움직임 다채로운 조합 우아함 인수도. 풍경의 이미지가 존재하게된다. 사용 불어가 papirusovidnymi lotosovidnymi 또는 열이있는 야외 정원, hypostylus를 동봉 된 기본 요소로 지상파 사원에서.

고대 이집트의 그림

이미지는 그 시대의 사람들의 재능의 다양성을 반영합니다. 모든 시간에, 고대 이집트 신들의 도면의 왕국이 일반적이었다. 종교 테마는 문화의 모든 영역에서 추적 할 수 있습니다. 고대 이집트 신들의 수치는 석관, 무덤, 사원을 장식. 나라의 주민은 지상의 존재가 영생 다음에, 오직 죽음의 단계입니다 믿었다. 고대 이집트의 수치는 고인을 영화 롭게했다. 고인의 이미지에서 죽은 (오시리스의 법원)의 영역에서 이동 동기에 참석했다. 그들은 지구와 인간의 삶을 보여줍니다. 그래서 그는, 죽은의 영역에서 지상에서와 동일한 기능을 수행 할 수 있습니다.

동상

다른 특정 개발의 조각 초상화. 그 시대의 사람들의 표현에 따라, 동상 쌍둥이가 사망했다. 조각은 출발의 영혼에 대한 소켓 역할을합니다. 동상은 매우 명확 유형으로 분류 하였다. 예를 들어, 그는 앞으로 그의 다리를 넣어 또는 교차 다리에 앉아, 산책하는 사람 (남자)을 묘사했다. 세로 엄숙 정적 동상, 다른 정확성과 가장 중요한 특성의 전송의 선명도뿐만 아니라 시터의 사회적 지위. 이 경우,주의, 보석 디자인 된 의류, 모자, 가발에 주름.

기술적 성능 기능

거의 4 세기 동안 이집트 예술은 엄격한 규칙이 적용되었다. 그들은 기술의 불완전 성뿐만 아니라 사용자의 요구 사항뿐만 아니라 원인이됩니다. 예술가는 미래에 실수를했다. 더 많은 지역의지도와 같은 고대 이미지와 연결합니다. 이 경우, 백그라운드에서 수치가 크게 증가하고있다.

표면 패턴 이집트에 응용 프로그램의 카본 블랙, 차콜 블랙 석탄, 대리석, 사용 철광석 (노란색 또는 빨간색). 그들이 없었, 파랑, 녹색. 그들은 구리 광석을 이용하여 제조된다. 페인트 이집트인 점성 액체 교반 후, 조각들로 분할 하였다. 물을 젖음, 그들은 그리기했다. 의 이미지를 저장하려면 옻칠 또는 수지로 입혔다. 이집트 페인팅 다른 밝기와 휘도이다. 그러나, 궁전, 사원, 무덤 벽화에 많은 아니었다.

결론적으로

시대의 색상의 매우 다양한에도 불구하고, 전송, 색조 및 빛의 그림자가 높은 조건이었다,라고 말할 수 있어야합니다. 고려 때 도면 주목해야한다 고대 이집트인의이 현실성이 부족. 그럼에도 불구하고, 이미지의 일부 부정확하고 오류에도 불구하고 충분히 깊은 의미를 놓았다. 이들의 중요성은 인간의 기술 분야에서 차지하는 위치를 주장한다.