비올라 - 현악기, 바이올린과 유사한 장치가 있습니다. 그러나, 그것은 낮은 레지스터 소리 만들기, 약간 더 길다. 특별한 방법으로 조정 비올라 문자열. 그들은 다섯 번째 바이올린에 더 높은 옥타브 동안 첼로 낮습니다. 고음 알토 키에 기록 비올라 노트.
발생 역사
이 도구의 고도는 기존 활의 초기 고려했다. 그 발생 시간 XV-XVI 세기 함. 이 도구는 현재 하루 양식에 익숙해 처음이다. 그것 안토니오 스트라디바리가 설계. 조상은 암에 대한 비올라 비올라 간주됩니다. 이 도구는 왼쪽 어깨에서 개최된다. 비올라 다 감바 자신의 무릎에 유지 - 그것은 친척은 언급 할 가치가있다. 악기의 이탈리아어 이름은 비올라 시간 감소 하였다. 따라서, 그것은 영어로 보존되고 있습니다. 독일어에서와 유사한 Bratsche 그를 얻었다. 이 도구의 고도는 mm를 측정 하였다. 350 425 mm의 경우가 있습니다. 크기의 선택은 연주자의 시간을 손에 달려있다. 바이올린 비올라의 숫자에서 크기와 사운드 제공, 비올라에 가장 큰 방법 가깝다. 따라서 그는 교향곡은 매우 조화로운입니다 합류, 오케스트라에 신속 평균 음성을 보였다. 비올라, 따라서,이 시간에 시작된 사라지고 기본 비올와 바이올린 악기 사이의 다리였다.
게임 장비
비올라 - 특별한 기술을 필요로하는 악기. 바이올린에 내재 것과이 다른 재생. 차이는 소리의 방법이다. 재생 기술로 인해 큰 크기와 손가락의 큰 스트레칭의 필요성에 더 많은 제한됩니다. 비올라의 음색 - 더 코 - 두꺼운 매트는 덜 밝은 낮은 경우, 상단에 고음, 벨벳과 비교했을 때. 악기 케이스의 크기는, 순서를 충족하지 않습니다. 그것은 특이한 음색을 형성하고있다. 고전 대부분 솔로 연주자 연주에 가까운 큰 치수가 43cm 알토 -. 길이 도구에서 46 내지 47 센티미터의 길이 (38)를 갖는다. 그들은 강력한 무기, 그리고 개발 한 기술을 가지고있다. 비올라 솔로 악기로 상대적으로 거의 사용하지 않습니다. 여기서 포인트는 작은 레퍼토리이다. 그러나 최근 이러한 유리 크라마로브, 킴 카시카시안, 좋은 비올라 선수, 많은 있었다 유리 배시멧. 이 악기의 주요 범위는 문자열과 심포니 오케스트라입니다. 전용 비올라 솔로 에피소드뿐만 아니라 매체의 투표가있다. 이 키보드는 현악 사중주에 필요한 자입니다. 그것은 다양한 챔버 앙상블에서 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 피아노 중주 또는 문자열 트리오 또는 중주. 비올리스트은 전통적으로 아이가 그것을 얻을, 비교적 늦은 나이에 도구에 가지 않았다. 온실이나 학교에 입학시 음악 학교를 졸업 한 후 원칙적으로. 대부분의 경우, 알토로 전환하는 것은 큰 체격, 다양한 진동과 큰 손으로 바이올리니스트. 훌륭한 음악가 두 가지 도구를 함께했다. 예를 들어, 데이빗 오이스트라치 및 Nikkolo 파가니니.
유명한 음악가
도구 알토는 유리 아브레모비치 Bashmet를 선택했다. 우리의 영웅에 우선을 준 다른 잘 알려진 뮤지션 중, 그것은, 블라디미르 로마노비치 Bakaleynikova, 루돌프 보리소비치 바샤 이고르 Isaakovich Boguslavsky Vadima Vasilevicha Borisovskogo, 표도르 Serafimovicha Druzhinin, 유리 마코비치 Kramarova, Tortisa 라이오넬, 모리스 비유, 맥심 Rysanova, 김 Kashkashyana, 바울을 주목해야한다 힌데미트, 타베아 짐머만, Dmitriya Vissarionovicha Shebalina, 윌리엄 프림로즈, Mihaila Benediktovicha Kugelya.
작품
알토 악기와 오케스트라 WA 모차르트 '신포니아'에서 소리, "소나타"니콜로 파가니니뿐만 아니라에서 베를리오즈, 바르톡, 힌데미트, 윌리엄 월튼, 에디슨 데니솝, 알프레드 슈 니트, GF 텔레만, A. I. 골로 비나. M. I. Glinki, D. D. Shostakovicha 브람스, 슈만 Nikolaya Roslavtsa Hovanessa A. 일반적인 건반 악기와의 조합. 솔로 작품 Maksa Regera, Moiseya Vaynberga, Ernsta Ksheneka, 세바스찬 바흐에서들을 수있다 폴 힌데미트. 우리의 영웅없이 아돌프 아담, "지젤"으로 발레 수행되지 않았습니다. 그것은 소리와 리차드 스트라우스 ''돈키호테 '에 의한 교향곡시입니다. 그것은 그와 레오 델리브 발레 '코펠리아'없이되지 않았습니다. 또한 오페라 '마크로 풀 로스 사건 "야나첵을 기억해야한다. 그것은 소리와 발레 보리스 아사피에브 "Bakhchisarai의 분수".
그 원칙
- 근본적으로 다른 비올라도있다 관악기는. 그것은 알토이라고합니다. 우리는 금 관악기에 대해 말하고있다. 그것은 색스혼의 가족에 속한다. 범위 - A - 사용 2. 인해 특색이 무딘 소리의 범위는 브라스 밴드를 제한됩니다 말이지. 그곳에서 그는 규칙, 예약, 중간 목소리였다.