아카펠라 - 그 ... 무엇 아카펠라?

아카펠라 - 반주없이 혼자 목소리. 그것은 다시 17 세기로 거슬러 올라간다. 오랜 시간 동안 엄격하게 종교 활동이었다. 그러나 서비스의 범위를 벗어나는 시간 아카펠라 이상 및 광범위한 세속적 인 스타일과 인기있는 장르가된다. 20 세기 합창 쓰기의 많은 러시아 작곡가 (아카펠라)가 작동합니다. 이 세기에, 앙상블 많은 수의 아카펠라를 노래.

는 아카펠라 무엇입니까?

아카펠라 - 음악 (반주)없이 여러 목소리 (앙상블 또는 합창단)의 노래. 그것은 17 세기에 그 기원을합니다. 이 용어는 종종 교황의 서비스 실천과 연관되어 있습니다. 아카펠라도 작성 및 악기 반주없이 사운드, 보컬했다.

처음에 널리 교회 음악과 민속 예술에 사용됩니다. 그런 다음 팔레스트리나, 네덜란드의 학교의 작곡가의 작품에 퍼졌다.

한편, 아카펠라 - madrigals과 세속적 인 노래 분야에서 개발 된 스타일.

스타일 전문 합창 예술 등의 아카펠라

단단히 숭배의 폴리포니에 중세 후기에 설립 된 스타일로 아카펠라 노래. 네덜란드의 학교의 거장에서 가장 높은 피크에 도달합니다. 개발에 큰 기여 Benevoli, 팔레스트리나, 스카를라티을 하였다. 17 ~ 18 세기의 아카펠라를 노래하는 것은, 때때로 일반적인베이스 또는 솔로 악기를 동반한다는 사실에 주목하는 것이 중요하다. 그러나 높게 평가 된 모든 반주없이 실행에 돌아왔다.

정교회에서 아카펠라를 노래에만 합창단을 사용했다. 동양의 고대 교회에서 허용 작은 음악 (콥트, 말라 바르, 에티오피아). 그들은 모두 아시아와 아프리카 악기의 사용을 허용했다. 러시아에서 유명한 작곡가 A.Grechaninov는 악기 반주의 예배에 대한 소개를 옹호했다. 그러나이 결정은 1917에서 1918 사이 지역위원회에서 거부되었습니다.

종종 챔버 합창 음악에 사용되는 아카펠라 노래 19 세기의 작곡가. 20 세기의 러시아 합창 문화는 라흐마니노프, Taneyev, Sviridov, 쇼스타코 비치, Shabalin, Davidenko, 마늘, 코발 등의 작곡가 큰 높이의 작품에 도달했다. 주의는 법원 채플의 Synodal 합창단 및 기타 여러 단체의 활동에 그려집니다. 지금까지, 아카펠라 노래는 다른 나라에서 매우 인기가있다.

아카펠라로 전환 작곡가는 누구인가?

같이, 전술 한 바와 아카펠라 - 반주 (기악 반주)를 결여 노래 집합 (앙상블 나 코러스). , 러시아어 우크라이나어, 불가리아어 그루지야 민속 아카펠라웨어 하우스 노래로 가득하다. 아카펠라 스타일은 중세 시대에서 유래한다. Acapellas 제니스는 르네상스 시대왔다. Ya.Obrehta, Zh.Depre, G.Dyufai, Ya.Okegema, Zh.Benshua, O.Lasso : 현재의 작곡가 중에서는 네덜란드 다성을 주목해야한다. 이 스타일의 개발에 뛰어난 역할은 팔레스트리나 (로마 학교의 작곡가)에 속한다. 러시아에서 아카펠라 노래는 원래 컬트 음악에서 발견되었다 : 창의성 M.Berezovskogo, D. Bortniansky, A.Vedelya을. 그리고 19 세기 말에 아카펠라가 라흐마니노프, S.Taneev, P.Chesnokov, A.Kastalsky 및 많은 다른 사람을 해결 코러스를 작성합니다. 소련 작곡가 합창 작품의 거대한 숫자를 구성했다. 그것은 쇼스타코 비치, G 스비리돕, A.Davidenko, V.Salmanov, V.Shebalin, 코 발레 프와 다른 사람을.

어떻게 아카펠라로 만들려면?

아름답고 자연스럽게 노래에 사람의 음성에, 음성 품질을 기록하는 것이 필요하다. 그것은 기본적으로 도로 (램프) 장비의 모든 전문 소리를 할 수 있습니다. 하지만 어떻게 스튜디오에 방문하지 않고 아카펠라로 만들려면? 이를 위해 특별 프로그램이있다.

첫째, 당신은 WAV 형식으로 별도의 파일에 저장된 특정 매개 변수 (16 비트 / 44.1 kHz에서)와 모노 모드에서 보컬을 기록해야합니다. 다음으로, 제대로 기록을 처리해야합니다. 이 작업을 수행하려면 어떤 음악 편집기에서 파일을 열고 처리를 시작합니다 :

• 보컬의 볼륨을 맞춰야.
• 시간이 많이 걸리는 복잡한 작업 중 하나를 실행 - 이퀄라이저를 사용합니다.
• 패닝을 확인하십시오.
• 보컬의 "온난화"를 확인합니다.
• 마지막 단계는 잔향과 지연 패드됩니다.

즉 acapellas를 처리 완료와 같은 간단한 방법입니다.

아카펠라를 노래 텐 현대 밴드

많은 사람들은 교회에서 아카펠라 노래라고 생각합니다. 그러나, 이것은 오해이다. 팬들 우수한 팀의 거대한 숫자가있다. 지금까지, 아카펠라 노래는 매우 인기가의 다양한 제시 음악 장르 : 민속 음악, 재즈, 대중 질량 등 리듬 앤 블루스, 록 음악과. 이러한 맥락에서 아카펠라 노트는 종종 관심있는 학생들을 찾고 있습니다. 또한, 미국에서 아카펠라를 노래하는 그룹의 매우 인기있는 "대학"이다.

여기에 몇 가지 현대 그룹은 다음과 같습니다

• 앙상블 "남성 스타일"- "아, 초원에서 초원에서."
• Pіkkardіyska Tertsіya - "천사의 노래의 정원".
• Barbatuques - Baiana.
• 주크 박스 TRIO - 그래서 알려주세요.
• 반 칸토 - 미션 (공식).
• Rockapella - 샴발라.
• 엘라의 노래 - 바위에서 달콤한 꿀.
• Rajaton - Joululaulu.
• 접착제 -«엘 토포».
• Puppini 자매,«차버리고 결혼»(DIR : 알렉스 드 캄피).

결론

따라서, 아카펠라 - 반주 (기악 반주)없이이 목소리. 보컬 앙상블이나 합창 - 이것은 보통 음악 그룹에 의해 수행된다. 아카펠라는 17 세기에 나타났다. 처음에는 단지 교회 음악에 사용됩니다. 그러나 시간이 지남에 따라, 그것은 세속적 인 노래 분야에서 사용할 수뿐만 아니라이되었다, 또한 별도의 스타일을했다. 많은 작곡가 코러스에게 아카펠라를 쓰기로 전환했다. 오늘이 노래는 인기를 잃었하지 않았습니다. 반대로, 오늘날의 밴드의 대부분은 그들에게 특별한 예술적 가치를 제공하는 방법으로 그것을 노래.