인형극 Afanasyev : 역사와 레퍼토리

키로프 인형 극장. Afanasyeva 보낸 러시아에서 가장 오래되고 가장 유명한 극장 중 하나입니다. 년 6 월 1935 년, 그것은 어린이 관객에 초점을 맞춘 창의적인 구성을 형성했다. 극장 Afanasiev 적극적이 된 도시와 지역의 문화 발전에 심각한 문제가 실시하고 있습니다. 여기에는 근 오소키나, AP Kubertskaya, T. I. Nikolskaya, Kudryavtsev로 첫 번째 아티스트에 대한 정보를 저장하는 박물관이있다. 또한, 여기에 지난 몇 년 동안의 공연의 모양에 대한 작은 신문 기사의 사진입니다 꼭두각시 극장.

펜 테스트

배우, 인형극으로 무대 첫 번째 성능은 지금까지 완벽한에서였다. 그것은 새로운 경험 미개척 예술 양식이었다. 이러한 점에서, 그것은 미래의 인형극 배우를 연기 배웠다 극장 건물의 특별 교육 과정에 오픈하기로 결정했다.

연기 극단의 가을 프로 팀과 자급 자족로 자리 매김. 신뢰 인형극 경험이 풍부한 감독 세르게이 Voronetsky 영감을. 그의 리더십 아래, Afanasiev 인형 극장은 "곰 - 피셔", "마사, 여류 비행가"와 "BALDA"사랑하는 젊은 관객 성능을 개최.

이러한 최고의 문화 기관 후에 독립 극장의 상태를 얻습니다. 멜 포메 네의이 독특한 사원뿐만 아니라 젊은뿐만 아니라 성인 연령 지금, 품질의 작품을 관객을하고 있습니다. "사소한 문제"코미디 G. Gradova - 2 년 후, 1939 년, 새로운 쇼를 하였다.

전쟁 기간

세르게이에서 Voronetsky는 위대한 애국 전쟁 중에 사망. 극장의 새로운 지도자가되었다 유명한 배우 와 화려한 감독 아나톨리 아파나십. 그 후, 2009 년, 극장 그의 명예에서 지명되었다.

Afanasiev이 배우의 많은 사람들이 전면에 갔다는 사실에도 불구하고 활동을 계속 전쟁 극장 동안, 국가 지원은 철회되었고, 유일한 교통은 재향 군인의 요구에 징발되었다. 작가는이 지역에 걸쳐 그녀의 공연에 갔다하기를 타고. 그들은 기존의 연극을 보여 주었다함으로써 사기와 애국심 군인, 군사 및 인구를 유지, 새로운했습니다. 배우 자연에서 도발적인 포즈뿐만 아니라 지역 전체에 문화 센터와 군 단위 병원에서 콘서트 프로그램, 유도 스테이션, 수행했습니다.

이 때와 협력 볼쇼이 드라마 극장 Evgeniem Shvartsem, 화려한 극작가이자 감독, Afanasiev라는 연극의 창조적 재결합을 제공합니다. 슈워츠와 협력의 년 후에, A. Afanasiev 그의 플레이의 새로운 생산을 박 았어요 - 플레이 "빨간 망토를."

첫 번째 자신의 소재지

전쟁이 끝난 후, 극장은 첫 주택 소유했다 Afanasyeva 보낸 룸을 가져옵니다. 각 배우 인형에 대한 엄숙한이었다. 이 건물은, 가장 중요한, 인형 제조를위한 워크숍 대형 강당, 넓은 로비이었다.

성인 관객을위한 공연의 성공

년 후, 재생 "악마의 밀", Afanasyev 코미디를 I. 주식을 전달 대성공을 가져왔다. 극장의 배우에서 영감은 많은 다른 사람 "세 번째 자지 때까지"는 "신곡", "버로우", "실베스터의 보물"을했다있는 성인 관객을 위해 설계 놀이, "예쁜 갈라 테아", "모든 어른"을 인상하는 것을 계속한다.

25 년, 키로프 극장 Afanasyeva 보낸 사람의 이름이 밀접하게 레닌 그라드 극장 연구소의 교수, 명예 문화 그림 M. M. Koroleva의 이름과 연관이 있었다. 극장에서 협력하고 자신의 학생, 그 (것)들의 사이에서 N 보로비코브, I. 이그나, 아 메르합니다.

이 때, 장소의 머리 바딤 Anatolevich 기업 Afanasev, 아들 아나톨리 아파나십 점령했다. 그의 화려한 연기 작업과 독특한 공연은 당연히 대중과 비평가에 의해 평가되었다.

"빛이 동화를 조명하는 집"

1996 년 인형극의 인생에서 중요한 사건이 있었다. 그래서,이 시점에서 그것은 회고록에게 1950 키로프 인형을 발표했다. 이 흥미로운 책 제목으로 같은 해에 출판 된 "빛이 동화를 조명하는 집." 그것은 연극의 기원에 서 배우, 인형극, 지난 20 년 동안 인형의 세계에서 진정한 동화를 만든 사람들에 대해 알려줍니다. 극장 Afanasyev과 오늘날의 레퍼토리에서 성공적인 작품으로 알려져있다.

2008 년부터 극장의 관리의 변화가 있었다. 당시 예술 감독은 VG Pyregov, 유. A. Evdokimov했다 극장의 이사장이었다. 2013 년 바실리 빅토르 바제놉 Pyregova 교체.

자신의 건물

2009 년 극장의 역사에서 즐거운와 대망의 사건이었다 : 자신의 극장 건물을 구축 졸업. 본에서 날, 극장은 두 개의 홀, 최신 조명과 음향 장비, 생산 상점 현대적인 단계가 있습니다.

2010 년 키로프 인형 극장은 75 주년을 축하했다. 그것은 진짜 매니저와 출연진 모두 휴가뿐만 아니라 관객이었다. 칠십오년를 들어 극장은 문자, 퍼펙트 게임과 재능을 모두 어린이와 어른을 기쁘게했다.

여행 극장

분야에서 국제 프로젝트 연극 예술은 2011 년에 시작되었다. 그것은 러시아와 세계 약 10 개 도시에서 극장의 움직이는 꼭두각시 축제 "방주", 제작했다. 그의 공연은 키로프 인형 극장의 무대에서 열렸다.

그것은 점점이 점에서, 안톤 체호프에 의한 플레이에 "집 번호 9"의 독특한 생산을 생성, 성인 인구의 레퍼토리의 확장을 것입니다. 이 작품은 현대 비평가를 놀라게하고 기쁘게 관객뿐만 아니라에 나 섰으나. 2012 년 생산은 배우의 작품 최우수상 인 '골든 마스크 "에 임명되었다.

키로프 인형 극장은 러시아와 외국 극작가의 작품을 기준으로 설정된 40 가지 공연의 레퍼토리에있다. 프리젠 테이션은 성인을위한 설계 및 매우 작은 관객한다. 인형 박물관 및 윈터 가든 (Winter Garden) 극장 서로 다른 세에서 제조 인형의 인상적인 전시와 전시, 인형극 배우의 창조적 인 팀의 개발의 선명하고 풍부한 역사.

그런데, 극장 것을 알 필요가있다 세르게이 아파나시에브 설명 된 문화 기관과 아무 관계가 없습니다. 멀리 멜 포메 네의 예술에서있는 마지막 이름에 머리를 중심으로 사람들은이 하나의 동일한 극장라고 생각합니다. 그러나 그렇지 않다. 세르게이 아파나시에브의 이름은 노보시비르스크시 드라마 극장을했다.