프랑스의 유명한 시인

프랑스 - 앞서 다른있는 나라. 이 잉어는 전 세계 예술의 발전에 영향을, 사회뿐만 아니라 문학이 아닌 첫 번째 혁명이 일어난 것을 여기에, 그리고. 프랑스어 작가 와 시인은 전례없는 높이를 달성했다. 또 다른 흥미로운 사실은 프랑스에서 많은 천재의 작품은 그의 일생 동안 평가했다입니다. 오늘 우리는 가장 중요한 작가와 시인 XIX에 대해 이야기 - 초기 XX 세기뿐만 아니라, 그들의 삶의 흥미로운 순간의 커튼을 공개.

빅토르 마리 지위고 (1,802에서 1,885 사이)

다른 프랑스어 시인은 규모 비크토라 지위고 따라 잡을 수 있다는 가능성이다. 두려워하지 않는 작가는, 그의 소설에 ostrosotsialnye 테마를 마련하고, 동시에 낭만 시인, 그는 긴 수명, 풍부한 창조적 인 업적을 살았다. 작가는 그의 일생에 인식되지 않았습니다으로 휴고 - 그는이 기술을 수행하여 재산을했다.

그의 명성의 "노트르담"후 유일한 성장했다. 외부 사년을 살 수 있었다 세계가 많은 작가 있습니까 자신의 대신은? 나이 79 년 후에 번가 Eylau에 (비크토라 지위고의 탄생의 날) 개선문을 건립 - 사실, 작가의 창에서. 이를 통해, 하루는 그의 재능의 60 만 추종자을 통과시켰다. 곧 거리 애비뉴 빅토르 위고 개명되었다.

빅토르 마리 Gyugo 훌륭한 작품과 대형 상속, 가난한 사람들에게 유증했다 50,000프랑있는뿐만 아니라 의지의 이상한 점뿐만 아니라 왼쪽 뒤에. Gyugopolis에 - 파리 - 그는 프랑스의 수도 이름을 변경하도록 명령했다. 사실, 그것은 실행되지 않은 유일한 항목입니다.

Teofil GOTE (1,811에서 1,872 사이)

빅토르 지위고 고고학자 비판 고투 할 때, Teofil GOTE은 가장 밝고 가장 충성스러운 지지자 중 하나였다. 프랑스 시인은 자신의 계급의 우수한 보충을받은 : 고티에 완벽하게 쓰기의 기술을 마스터뿐만 아니라, 이후 전 세계에 영향을 프랑스의 분야에서 새로운 시대를 열뿐만 아닙니다.

최고의 전통에서 자신의 첫 컬렉션을 지속 한 후 낭만적 인 스타일의 시와시의 전통적인 주제에서 제외 동시에 Teofil GOTE는 벡터를 변경했습니다. 그는 자연, 영원한 사랑, 정치의 아름다움에 대해 기록하지 않았다. 뿐만 아니라 - 시인이 구절에서 가장 중요한 구성 요소의 기술적 복잡성을 선언했다. 형태의 감각에 방법을 준 - 이것은 사실 그들은하지 않았다, 모양 낭만에 머물고, 그 구절 것을 의미했다.

"예술"- 창의성 테오필 고티에의 절정으로 간주됩니다 최신 콜렉션, "에나멜 및 카메오"에서, 또한 선언 "고답적 학교"를 입력. 그는 프랑스 시인 무조건 받아 들여, "예술 지상주의"의 원칙을 선언했다.

Artyur Rembo (1854-1891)

프랑스어 시인 Artyur Rembo 그의 삶과시 하나 이상의 세대에 영감을. 에서 사춘기 , 그는 반복적으로 그가 폴 베를레인을 만나 파리에서 가출 그에게시는 "술취한 배"를 보냈다. 시인 사이의 우호 관계는 곧 사랑으로 성장했다. 이 베를렌의 가족을 떠나는 이유였다.

즉시 그에게 명성을 얻으며 데뷔 구절 "술취한 배"- 랭보의 수명 동안 별도로시와의 단 2 명 컬렉션을했다. 시인의 경력이 매우 짧은 것을 재미있다 : 모든시는 그가 15 21 세의 나이에 썼다. Artyur Rembo 후 간단하게 쓰기를 거부했다. 단호하게. 그리고 그는 향신료, 무기, 그리고 ... 사람을 판매하여 생활이 끝날 때까지, 상인이되었다.

유명한 프랑스 시인 폴 Elyuar 및 Giyom Apolliner는 Artyura Rembo의 조상을 인정 받고 있습니다. 그의 작품은 헨리 밀러의 글에서 영감을 사람, "시간 킬러"와 패티 스미스 지속적으로 인용 한 시인이자 자신의 구절에 대해 이야기합니다.

폴 베를렌 (1,844에서 1,896 사이)

후반 XIX 세기 프랑스 시인은 "왕"폴 베를레인 자신을 선출하지만, 왕이 아주 조금 난폭했고, 플레이 보이, 베를렌은 삶의 추악한 측의 설명 - 먼지, 어둠, 죄와 열정을. 문학에서 인상주의와 상징주의의 "아버지"의 하나는, 시인은시를, 어떤 번역을 전달할 수없는 소리의 아름다움을 썼다.

아무리 악순환은 랭보는 자신의 미래에 큰 역할을 한 프랑스의 시인은 없었다. 젊은 아서 폴 알게되는 것을 후 그의 날개 아래에 데려 갔다. 그는 그를 위해 부유하지 않았다하더라도, 심지어 방을 임대 잠시 동안, 시인 주택을 찾고 있었다. 이들 사건은 몇 년간 지속 : 베를렌 가족을 떠난 후, 그들은 할 수있을 음주, 여행 및 취약.

랭보 멀리 그녀의 애인에서 얻을하기로 결정했을 때, 베를렌은 손목에서 그를 쐈다. 피해자가 문을 철회했지만, 폴 베를레인 징역 2 년을 선고 받았다. 그 후, 그는 회복되지 않았다. Because Artyura Rembo, 베를렌을 포기 사회의 무능력 다시 자신의 아내에게 가져올 수 없습니다 - 그녀는 이혼을했고 완전히 파괴했다.

Giyom Apolliner (1,880에서 1,918 사이)

로마에서 태어난 폴란드 귀족의 아들, Giyom Apolliner 프랑스에 속한다. 그가 죽을 때까지, 사춘기 및 성인을 살고, 파리에 있었다. 시간의 다른 프랑스어 시인처럼, 아폴리네르는 충격에 노력 새로운 방법과 기회를 찾고 있었다 - 그리고 성공했다.

산문의 게시가 의도적으로 부도덕과 1911 년에 발표시 "동물 우화집, 또는 오르페우스의 자동차 행렬 '의 미니 컬렉션의 정신에서 작동 후, Giyom Apolliner 발행하는 최초의 장편 시집 즉시 문법의 부족으로 관심을 끌었다"알코올 "(1913),, 바로크 양식의 이미지와 톤의 차이.

컬렉션 "Kaligrammy는"심지어 더 나아가 - 놀라운 방법에 의해 쓰여진이 컬렉션에 포함 된 모든시 : 실루엣의 다양한 배열 라인의 작품. 독자의 눈이 모자에 여자를 표시, 분수 위에 솟아 비둘기는 꽃의 꽃병 ... 구절이 형태의 전달됩니다. 방법은, 그런데, 새로운 것이 아니다 -시는 XVII 세기에도 영국을 형성하기 시작했지만, 그 순간에 아폴리네르는 초현실주의의 너무 좋아 하더군요 "자동 쓰기"의 출현을 예상 제공합니다.

용어 "초현실주의는"기욤 아폴리네르에 속한다. 그는 시간이 알려진 초현실주의이 된 이후 머리에 1917 년 그와 시인의 원을 자신의 "초현실적 인 드라마" "시리얼 티레시 아스를"준비 후 나타났다.

안드레 브레튼 (1,896에서 1,966 사이)

들어 안드레 브레튼 기욤 아폴리네르 만났다 랜드 마크가된다. 그것은 젊은 안드레, 교육에 의한 의사, 의료 질서를 역임 병원에, 전면에 일어났다. 아폴리네르는 타박상 그가 회복되지 않을 후, (머리에 명중 발사체의 조각)이었다.

1916 년 이후, 안드레 브레튼 전위시의 작업에서 활약. 그는 루이 아라곤, Filippom 스포, 트리스탕 차라, 폴 엘아드 만났다 Lautréamont의시를 발견한다. 1919 년, 아폴리네르의 죽음 이후, 안드레 브레튼의 주위에 구성 할 수 epatazhisty 시작을 시인. 또한의 방법에 의해 쓰여진 "자기장"올해 Filippom 스포 에세이와 함께 간다 "자동 작성합니다."

1924 년부터 초현실주의의 첫 번째 선언의 선포 후, 앙드레 브르통은 운동의 머리가되었다. 도로 폰테인에있는 그의 집에서 국 초현실적 인 연구 잡지를 발행하기 시작했다 열립니다. 이 사무실은 세계 여러 도시에서 열리고 같은 진정한 국제 운동의 시작이 보이는이었다.

프랑스어 공산주의 시인 앙드레 브르통 적극적으로 공산당에 가입 그의 지지자 운동. 그는 그래서 (그 시간에 이미 공산당에서 추방되었다하지만)도 멕시코 Lvom Trotskim과의 만남을 원 공산주의의 이상, 믿었다.

루이스 아라곤 (1,897에서 1,982 사이)

진정한 동맹과 동지 아폴리네르, 루이스 아라곤 안드레 브레튼의 오른손이었다. 아라곤은 초현실주의와 다다이즘의 스타일로 작성시, "불꽃 놀이"자신의 첫 컬렉션을 발표 1920 년 프랑스어 시인, 그의 마지막 숨까지 공산주의.

변형 브르타뉴에 의해 그의 작품과 함께 1927 년 공산당에 시인의 항목, 후. 그는 몇 가지 방법이 될 수있는 "파티의 소리,"그리고 1931 년에 위험한 선동의 정신을 고취시 "레드 전면", 기소.

페루 루이스 아라곤과은에 속한다 "소련의 역사." 공산주의의 이상, 그는 그의 최근 작업 리얼리즘의 전통 다시 조금 있지만, 착색되지, 그의 죽음까지 옹호 "빨강."