형성, 인터넷 교육
프로코피에프에 의해 세 번째 소나타 - 모양의 건물을 해독하려고
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한 부분과 상대적으로 작은 크기에도 불구하고, 구성이되어 어려운, 분명히, 작곡가에게 주어 (1907에서 1917까지) 10 년 동안 지속 - 거대한 시간. 즉, 시작은 "열렬한 청소년의 경험"시의 온실 (십육년)에서 연구의 3 학년에 아직 만들었고, 소나타가와 다소 성숙 시대에 이미 완성되어있다 "고전 교향곡." 우리가 나중에 살펴 보 겠지만 -이 작품이 가치가 있었다! 또한, 이상 작성 작업, 더 많은 이벤트가이 기간 동안 발생, 더 많은 아이디어가 탄생 더 중요하고 더 깊은 생각된다. 물론, 작곡가의 성숙, 완전히 실현의 화려한 에세이 콤바인과 소년 같은 열정과 기술.
Miaskovsky은 프로코피예프의 깊이, 영적 재산을 향한 태도에 어떤 전환점에 따르면, 년 -이 걸작의 창조가 14 세부터 17 세 기간을 캡처하는 중요하다. 성장뿐만 아니라뿐만 아니라 첫번째 세계 대전의 시작, 아마 원인이었다. 이미지의 감정적 팔레트 폭력, 때로는 폭발적인 에너지와 서정성을 떨리는 범위 및 박리, "동결"심지어 전체. 이 기간 동안 작곡가는 고삐 풀린 요소뿐만 아니라 삶의 존재, 그리고 더 보편적 인 슬픔, 보편적 조용하고 평화를 실현.
연극적임 및 노출 우려에 대한 욕구 두 가지 중요한 것들과 함께 이른 나이에 프로코피예프에서. 잠시 우리가 가장 선명한에 대해 잊지 수 그리고 물론,이 모든 세 번째 소나타에 분명했다 이미지 생각 작곡가의. 그의 자연 경사 시대의 열정적 인 정신뿐만 아니라, 그는 또한 "감정과 인기를 얻기 쉬운 음악"인기를 얻기 쉬운, 울리는, 대비를 작성하고자한다.
또 다른 중요한 점 - 영화가 당시 호황을 누리고있다. 예술의이 종류는 즉시 프로코피예프에 의해 캡처 필연적으로 그의 작곡 스타일에 영향을 미쳤다. 에이젠슈테인 (프로코피에프의 영화 "알렉산더 네브키 '와'이반 그로즈니"으로 음악을 설정 천재 영화 감독) "즉시 필름에 촬영 한 프로코피예프 시각적 인상을 감염과 예술적 이미지의 음악 본질을 전송하는 기능을."영향을 여기에 음악의 나머지 부분에서 영화에 대한, 우리는 종종 쉽게 순수하게 영화의 다양한 효과를 잡으려고하지 쓰여진 것을 추가 할.
그러나 가장 중요한 것은, 내 의견으로는, 그것은 반역과 대담, 선명도와 그의 음악에 조롱의 풍요 로움에도 불구하고있다 - 좋은 멜로디, 특히이 로맨틱 한 소나타에서 (그러나에 시작 번째 피아노 협주곡의 화려한 테마를 기억 기간!), 불행하게도, 종종 일부 교육자와 연주자에 의해 무시 멜로디. 그러나 가사 프로코피예프는 많은 연구자들에 따르면, "관능, 사랑, 에로티시즘의 거의 찾아 볼 수없는, 그것은 악에 반대 종종 냉소적, 심지어 유머 톤을 가지고, 좋은 인격화, 주로 명상이다." 어쩌면. 어딘가, 몇 가지 방법입니다. 그러나 모든 사람이이 모든 경우에 사실이 얼마나 자신을 위해 결정한다. I, 어떤 경우에, 많은 의심. 심지어뿐만 아니라 의심의 여지가 있지만, 일반적으로 내가 지원하지 않습니다. 나는 그것이 아니라고 확신합니다.
대비 "마스크와 열기 얼굴"의 연극 본질은 상상력 피아니스트에 대한 다양한 가능성을 제공합니다. 몇 이미지의 영웅의 동시 개최 (중첩 인형의 종류)의 확률은 크게 해석의 경계를 확장합니다. 아이들의 두려움 작곡가의는 더 성숙한 작품에서 느낄 수 있습니다. 그와 그의 성숙 년 큰 아이가 될 것으로 보인다. 진심 눈에 띄게 작성 및 단지 확인 말했다하기 위해, 자신의 자서전을 읽어 충분하다.
아마 혼자 소나타의 정통 버전에 대해 아무것도 배울 수 없습니다와 (하지만, 솔직히 말해서, 나는 검색에 그녀를 죽이지 않았다) 존재하지 않습니다. 따라서, 나는이 작품에 항소 할 모든 이미지, 그것은, 심지어 프로그램의 공식 작곡가의 존재 등 소나타 samòy 음악의 질감, 억양의 구조에 의해 결정 내 자신의 환상이야 .. 그리고 어떤 경우 각 교사 나 뭐라고해도, 내 의견으로는, 개인적으로 작품의 음악 직물로 프로그램을 준수 탐구해야하고, 이미지의 적절한 해석에 자신의 길을 찾기위한 -, 그렇게 말할 수있는 내용을 "민영화"할 수 있습니다.
그들이 설정할 수있는 것은 분명하지만 난 당신 하나가 아닌 여러 개의 병렬 방식으로 수에 소개하고 싶습니다. 그리고 물론, 이러한 이미지는 깊이 세부 사항에 가서 자신의 삶과 일의 관계의 논리를 따르도록 노력하고, 심각 할 필요는 없다. 난 단지 몇 가지 기초, 상상의 비행을위한 푸시의 종류를 제공합니다. 에뛰드 - 사진 라흐마니노프의 기억 "빨간 망토를." 물론,이 작품을 구성하는 동안도의 작은 빨간 승마 후드 세르게이 생각하고, 일반적으로는 아이들의 작곡가 없습니다. 간단하게 자신이 습작 프로그램에 대한 질문 고문 때문에, 마음에 와서 아마 제일 먼저 말했다. 막연하게, 물론, "대결"과 유사 늑대와 빨간 망토, 그러나 확실하게 어떻게 든 너무 작은, 심각하지. 특히 근본적으로 인간의 슬픔을 겪었다 세르게이 바실리비치 Rahmaninov 같은 그런 거대한를 들어, 본능적으로 모든 불행 많은 사람들뿐만 아니라 일어난 재난 느낌 - 전체 국가, 그리고 세계의 거의 모든 부정에 대한 책임을 느꼈다! 여기 어디에 프로그램을 찾아하는 방법과 이미지를 찾을 수 있어요! 물론, 그것은 가능하다,하지만 사람이 더 영감을 "비극"빨간 망토 그.
궁극적으로, 나는 어떤 특정 치료를 부과하고, 말하자면 근본적으로, 일반적으로 작품과 쏘나타의, 특히 창조적 인 접근 방식의 이러한 형태를 "감염"하지 싶습니다.
상상 지속적으로 음악가를 포함해야하지만, 단순히 "전송"노트는 지금 어떤 영혼이없는 컴퓨터가 될 수 있습니다. 그러나, 자신의 해석을 (성능과 가치가입니다!) 만들기 위해, 적어도 자신을 위해, 강력한 이미지를 필요.
Akhmatova 기억, 그녀의시를 "창조"
일부 무기력 것을 어떻게됩니까;
귀에서 종소리를 중지하지 않는다;
거리에서 천둥의 박수 가라 앉다.
인식 할 수없는 포로 투표
나는 chudyatsya 및 불만과 신음 소리,
일부 비밀 원을 좁힌 다
그러나이 심연의 속삭임과 울림
하나는 모든 승리 사운드를 얻을 수 있습니다.
그래서 회복 할 수없는 자동으로 그 주위,
당신은 숲 성장하는 잔디에서들을 수 있습니다
어떻게 지구에 지갑 역동적으로 함께 제공됩니다 ...
하지만 지금 그는 말을 듣고
그리고 빛이 경종을 운율 -
그럼 난 이해하기 시작,
그리고 바로 선에 의해 결정
눈 흰색 노트북에서 거짓말.
1,936
제 생각에는,이 소나타는 그의 기억에 흔적을 남긴 작곡가의 영혼에 침몰 한 어린 시절의 추억 프로코피예프의 만화경이 될 수 있습니다. 그리고 어쩌면 세계, 또는 예언의 운명에 가장 깊은 명상. 그러나, 그것은 단지 꿈 수 있습니다. 심지어 모두 함께! 이러한 이미지는 서로 약간의 접촉이, 내가 처음부터 끝까지 논리적 인 이야기를 구축 할 수 없습니다,하지만 가장 가능성이되지 않습니다. 개별 에피소드가 서로를 따라, 그것은 복잡하게 때로는 인식을 넘어, 지속적으로 형질 전환 된 thematism에 연결되어 같은 밝은 모자이크를 밝혀졌습니다. 그러나 관련이 없어 보이는 이미지도 세트 (명백한 처음에 흩어져있는 명소가 갑자기 잘 인식 이미지를 형성 할 때 그림에서와 같이) 점차적으로, 때로는 갑자기 생각을 결정화하는 특정 장치를 만들기 위해, 적어도 약 일 수있다. 될 수 있습니다 아이디어는 많은 생각합니다. 그리고 혼자 특별한 방법으로 제품의 사운드를 만들 것입니다 - 그래서 해석 탄생!
그러나 아무것도 조화로운 이야기가 발생할 수 있습니다 이미지와 이벤트의 논리적 체인을 구축하기 위해 모든 시도를 방지하지 않습니다.
그 형태 - 그리고 마지막은 내가 소나타의 이야기를 서문을하고 싶다. 양식 자체 내 분석의 대상이 아니며, 그냥 조건에 동의합니다. 이 한 조각 소나타는 소나타 알레그로 특이한 조금 있지만, 특히 되풀이. 총은 매우 명확 경계 5 에피소드를 켭니다. 그러나 단어 "에피소드"나는 작은 부문에 필요한 것, 그래서 나는 그들에게 부분을 호출합니다. 그래서, 한 부분 소나타 내에서 통상적으로 5 개 부품합니다.
그리고 지금, 마음에 가지고 위의 모든, 소나타의 노트를 엽니 다. 여기에, 처음에는, 그것은 간단합니다 - 알레그로 tempestoso, 즉 격렬하게, 격렬하게, 맹렬하게, 열광적 인, 분노 (폭풍 설명 할 때 마음에 오는 모든 - 천둥과 번개) 작업의 첫 번째 줄과 일치한다. 템포는, 그랜드 피아노 키의 한계 조작 리허설 역학에 바람직 가까운 적어도 160 1/4하지만 분당 180 비트의 pordka 템포를 추천 할 것입니다. 비용 즉, "시간에"수행하는 것이 필요하다, 음악 문장 차원 유닛은 비트이어야한다. 그리고 빠른 템포는 쉬워 이것을 달성하는 것입니다.
물론, 어디는 억양이 속도에서 짧은 피정을 위해 취할 수 있습니다 것 - 어딘가 약간 긴 메모 또는 어딘가에 경우, 반대로, 전 부하를 위해 일시 정지를 노출 과다. Agogics이 취소되지 않은, 어떤 경우에, 음악가의 전원을 끄지 마십시오!
{옵션 1} 처음 두 조치 -이 있도록 상부 노트를 구별하지 않고, 강하고에서 단일 음향 대량으로 재생할 날 것으로 보인다 있도록, 세 번째와 세 쌍둥이의 첫 번째 코드의 분리없이, 심지어 무서운 때때로, 무서운 천둥의 독특한 울림, TA-TA-탐 탐의 종류 지배적이되지. 이 이미지를 형성하는 것은 우선 역학의 나에게 보인다 - 세 번째 클럭 사이클에 연속 크레센도는 오른손의 전화 접속 주제에 침입하거나, 반대로, 그늘에 그녀의 소개를, 두 번째 줄의 맨 박리 무거운 사운드를 생산하는 - 위협 공격을 만들기 같이 - 그리고 일부는 세 번째의 정상에 물러 섰다. 두 측정 물론, 하나 개의 페달.
불길한 타란텔라 춤 {옵션 2} 아니면 폭발과 가상의 무대 악한 길에 연기의 급속한 등장, "메피스토"의 일종되지는 괴테의 "파우스트"에서 필요하다 이러한 처음 두 사이클을 처리 할 수 있지만, 매우 비슷한, . 이 경우, 춤 스타일은 뛰어난 리듬, 스물 네 여덟 번째 세 쌍둥이와 약간 과도한 밑줄 화음의 명확성을 요구 지배적이되었다.
하늘을 가로 질러 그의 전차 제우스 통과를 수반 과시 같이 하나 뉘앙스 과감한에서 공격적인 큰 - 파이프에 의해 수행되면, 두 개의 서브 - 옵션으로 상상 될 수있는 사운 딩 {옵션 1} 매우 우수한 테마.
또한, 멜로디 패턴에 따라, 3, 4 사이클에서 매우 독단적 묘사하지만, 5 년 처진다, 6 피치 역동적 인 느낌의 멜로디 아크 감정적으로 형성 - 마음의 상태가 사람의 싸움 두려워으로 공포,하지만 요소에 통행인에.
멜로디가 무엇보다도 최선을 다하고 있습니다 경우 (4 일주기)의 첨단에 (간격 라 명확하게 세 번째까지 받아야한다,하지만 여섯 번째에 해당되지 않았다)하지만, 그를 떠나 다트와 강도의 목소리. 악센트가 너무 저음이 다섯 번째 손가락의 지원이 큰 간격으로 이동하는 방법을 많이 강조하지 않은 경우 그리고 이것은, (색수차, 우리는 또 다시 만날 것입니다!) 왼쪽 손에 "바람 하울링 '의 배경 일어나고있다.
"메피스토"의 주제를 계속 {옵션 2} 또는, 당신은 그가 (뿔과 발굽과 그 본질, 우리는 "염소를 줄"말할 수있는 마음과 베어링) "닭 근처 허용"하는 그의 승리의 노래를 상상할 수있다. 승리의 자신의 상태를 표현하는 - 그러나 그를 귀찮게하지 않았다, 그는 카루소, 그의 주요 것처럼 노래하는 것을 시도되지 않았다! 그리고 그의 왼쪽 손에 skachkàh, 당신은 무대 주변에 거대한 점프와 빠른 움직임에 제출할 수 있습니다.
가장 중요한 것은 - 첫 번째 버전이 (! 그리고 더욱 더 분기에) poltakta의 조각으로 정신적 이미지와 폭풍 배관 나사의 분열을 피하기 위해 - 모든 파멸입니다. 정확히 - 누군가가 큰 말했다처럼이 게임은, 확실히 bezòbraznoy bezobràznoy하지만하지 않습니다! 나는 반복 : 유일한 전술을 생각한다!
제 2 실시 예에서는 중요하지 않으며, 이는 poltakta에서 생각하는 것이 가능하다.
다음 "shestitakt"이전하지만, 더 열정의 bòlshim와.
14 및 15주기 천둥의 {옵션 1}의 16주기의 모습을 기대 가시고 새로운, 조용하고, 소심하고 동시에 장난 테마 타란텔라, 프로코피에프는 유명한에서 생상스에서 빌린 초기 단편에서 내보기에 결승전 2 피아노 협주곡.
비가 시작되면, 그것의 주제 비행 자연의 순수하고 nezlonamerenny 이미지를 떨어 생성하고 무서운 있습니다.
왼쪽의 졸개 세 번째 B're 아래로 진정 듣고 필요한 질문을하는 것처럼, 열 여섯 다시 FA의 세 번째에 롤오버주기 (17)의 오른쪽에 긴 메모를 모호하지 않아야
여기, 우리는 크게 나에게 서명 역학 도움이 될 것입니다.
그리고 단지 전술의 17 질문에 대답하는 것처럼, 측정 (19)에서 같은 주제를들을 필요가있다.
괴기되기 전 그 강도의 그림자처럼 26 번째 SECCO, 20 일부터 바의 파이프 장대 테마의 메아리, 아니더라도 만화 캐릭터. solb G-F-E - 21의 20주기 - 라 - 라 - 솔 lyab시 - 왼쪽 "폭력 바람은"전용 메모리에 남아에서. 그러나 이것은 자신에게 더 많은 반음계를 나타낼 것입니다.
더 먼 럼블 간헐적으로 약간 자신의 갑작스러운 장점으로 우리를 겁 주려고 바, 21, 23 및 25에서 럼블, 그러나 우리는 어떤 경우가 없습니다해야합니다. 나는 SECCO에도 불구하고, 당신은 이미 심각한 이러한 시도하지만, 멋진 사운드 웨이브의 종류를 생성 한 분기 발을 취할 필요, 그 다음 사이클의 장점 같아요.
{옵션 2} 우리, "메피스토"준비 다른 방법. 14 ~ 15 사이클 잘 생긴 마스크를 착용하고 "그들의"그는 일반적으로, 댄스 스포츠 16 뇌졸중의 타란텔라 춤 척. 그러나 그는 지루 단지 재미, 악 재미를 더 할 수 있습니다! 20 측정에 숨겨진 소리를 위대 항목, SECCO을 수정은 - 악 생각한다. 그리고 여기에 그는 사람 tolknot 후, 누군가가 다리를 대체하고, 그 램프에 와서 약간 그의 얼굴 관객을 열고, 그래서 그들은, 잊지 못할 것이다 "누가 담당하고있다!" 이 모든 바 (21), (23) 및 (25)의 갑작스러운 장점으로들을 수 있습니다.
여기에 두 가지 방법이 있지만, 세 번째 옵션이있을 수 있습니다!
여자 - - 슬림, 깨지기 쉬운, 섬세하고, 통풍이 '목록에 간다 "14 ~ 15 일주기에서 {사례 3}, 우리의"메피스토는 "갑자기 하나님의 일에 합류 라운드 춤 것을 통지. 그는 우아함과 은혜의 전체 ITS 춤을 그립니다 감탄을 중지하고, 생상스에서 16 사이클 테마로 시작했다. 그는 무장 해제 시간에, 그것은 Temko는 SECCO에 완전히 위대함을 잃고 말도 봐! 20주기가 그녀의 상승과 그녀와 함께 춤을 시도에 그는 넋을 잃고 있었다, 그러나 그것은 말도 어색, 그것의 리듬 비틀 거림을 상실 밝혀 - 그리고 그것은 바 (21), (23) 및 (25)의 갑작스러운 장점으로들을 수 있습니다.
옵션으로 돌아 {1}, 당신은 너무 생생하게, 우리는 전망대 아래 정원에있는 상상 직접 주변에 무슨 일이 일어나고 있는지 느낄 수있다. 인근 어린 시절부터 우리에게 익숙한 크고 아름다운 나무입니다. 그리고 여기에 비가 거의 얇은 나뭇 가지 흔들리는 빛 바람을 통해 실행 - 그것은, 새로운 테마에 들어 무료 고요한 하프처럼, 사이클 29에 출연 할 수있다.
동시에 이는 왼쪽으로 반향하며 듀오 나중에 더 개발 될 수있다. 이 주제의 삼중 반복은 각각의 새로운 지주는 바람이 강해지고 있다고 생각 할 수 있도록 높은 수준에와 크레센도에서 발생하는 35주기 때까지 첫 번째 물결을 형성한다. 그러나, 그것이 평온의 상태를 위반하지 않는 한.
두 번째 파도가 37주기와베이스 소리에 시작하고 왼쪽으로, 듀오는 점차 짖는 유사하기 시작 - 바람이 눈에 띄게 향상 바위와 굵은 가지를 시작합니다. 훨씬 더 큰 진전이있다. 여전히 나무 흔들리는 성장 44 번째 클럭 사이클의 돌풍과 함께, 그리고 마지막으로, 하나는 참을 수 있고, 천둥이 우리의 위대한 후회의 원인 (바 52 ~ 53)을 하강 및 관련 트리 감동 추억 - 그것은 거기서 끝나지 않습니다 좋은 이는 상기 설명한다 - 두 번째 부분이다. 이것은 우리가이 소나타에서 생존해야하는 세 가지 재해의 첫 번째입니다.
왼쪽의 옥타브는 #의 -minors에 지배적 인에 동결 (54)을 측정하기 위해, 장애물에 부딪처럼 갑자기 멜로디가 매우 흐름을 원활하게 빛과 후반 C 전공의 비극적 #의 -minors에 보이는 명백한 우리를 밖으로 당겨 시작합니다. 이 음조 키보드에 너무 가까이 ... 지금까지 문자를 제거합니다! 그래서 보인다이 멜로디의 눈과 생각조차 현실에, 멀리 실시 후 - 과거의.
그리고 58 번째주기에서, 마지막으로, 사랑의시의 가장 큰 예 이외의 무언가가 (이 내가 듣고 상상력을 결여 너무 표현하여 파도의 거품, 매혹적인 주제, 그리고 금성처럼 나타납니다 나에게 권한을 용서!). 템포는 절반이 - (76)의 분기.
이것은 매우 분명 사랑 한 목소리 (대부분의 남자는) 문구를 시작하는 듀엣, 또 다른 음성 (분명히 여성) 중단과 끝이 문장을 마무리했다입니다. 그러나, 아마도 그 반대의 경우도 마찬가지였다 - 그렇게 중요하지 않습니다. 그들은 아니, 사랑의 선언처럼, 주장하지 않습니다. 우리는 음성이 두 개의 서로 다른 톤을 표시해야합니다. 나는 피아노와 가벼운 터치와 메조에서 재생할 두 번째 음색을 연주 처음 네 메모, 최초의 음성 (두 번째 옥타브의 MI-DO-SI-마일) 제안 피아노, 더 밀도, 브러쉬 무게를 추가. 두 번째 음성 항목 청취자의 관심을 끌기 기원, 제안 플레이 E는 낮은 음 E보다 스트레스 위 (문자 그대로 하나 32 회 또는 64)에 뒤늦게 약간 상대적으로 옥타브. 그리고 나에게 서명 역학을 도울 수있는 전체 문장이 두 조치 (58 및 59)를 결합합니다.
그리고 비둘기는 이상 8 바 옹알 옹알, 빛과 왼쪽의 따뜻한 산들 바람은 낭만적 인 분위기에 기여한다. 66주기의 주제는 왼쪽으로 이동하여 더 강렬하게된다. 너무 자주 발생으로 분명히, 연인이 주장하기 시작, 예를 들어, 그 - 그 중 하나는 사랑하고 그 사랑은 더 영원히이다.
반쪽 소금 # 하나는 말을 듣고 싶은 주된 이유의 일부 종류를 위해, 그러나 - 여기에서 나는 것, 반대로 위쪽으로 평온과 노트로 구성, 초기 멜로디를 강조했다. Vestѝ 두살는 앞의 경우에서와 같은 차별화 할 필요가있다.
분쟁 - 위험한 일! 피사체에서 미만 4 클록 사이클은 사소한 것처럼 눈물 (측정조차 그대로 71 화려한 색채, 부드러운 E-MIB-D는 lyab 결합 인토네이션 만드는 방법을 반감 노트 (계수 70 단지 사소한) 나타나 )의 제곱! 이 순간은 청취자의 관심을 끌었다 있도록하고 듣고, 그리고 그늘과 같다. 그리고, 나는 속도와 수비토을 억제 할 수있는 작은이 곳을 해왔다 것 피아니시모. 그러나 여기 사과를 받아 것, 구름 용융 눈물이 가라 -이 변태 우리가이 개 조치를 따르고 있습니다.
이벤트와 단 몇 줄의 과정에서 짧은 termism의 숫자로 혼동하지 마십시오 - 그것은 음악 언어의 기능을 곱한 추억과 꿈을위한 괜찮아요.
눈물 듀오가 한 옥타브 이상 (바 74-77)을 소리 후, 인식은 더욱 섬세하고 깨지기 쉬운된다. 여기에는 idylls들도 새가 사랑에 노래를 시작하는 것 같다 - 78 번째주기에서 새로운 테마의 출현을 발견하기 어려운, 그래서 이전의 분위기와 병합합니다.
아마도이 지구상의 평화와 평화의 주제이다. 4 개주기 후에는 뭔가 운명 또는 문장을 이야기하지만, 자장가 기능, 각 소절의 마지막 두 부분에 포르타멘토에 감사를 얻고, 약간 변화, 또는 지속적으로 우리에게 뭔가를 보장 꿈의 세계로 뛰어 들다 우리를 설득한다. 또는 행복에 뛰어 들다 ...
그러나, 그녀와 미래 사랑의 테마 모두 무서운 변형을 받게 될 것이다.
한편, 어느새 침묵을 깰 아무것도, 평화와 행복, 분명히 맛이 성공의 테마가없는 최종 평화로운 테마 (측정 86), 우리 마지막으로 소강 상태에 이르게하는 경우 점진적 장면에서 빛을 소멸.
그녀는 부드럽게 (풍선, 기괴한 조정에 한 옥타브처럼 - 최대-SI-SIB-lyab 솔 - 도레미파 # 번째 - 재 REB 업) 지상에 현기증 높이에 우리를 소요, 우리는 어둠 속에서 잠을로 이동하고, 시간이 뉘토와 중지 듯 두 번째 부분의 마지막 두 줄의 assai. 나는이 주제에 나중에 합창의 주제, 모든 소름 끼치게 빠지게됩니다 더 변화 될 것 괄호 있습니다.
갑자기 알레그로 도끼 헤드와 같은 tempestoso 파업. 그것은 세 번째 부분을 시작했다. 그것은 무엇입니까? 29 일주기에서 바람의 주제를 격노 케? 어떤 특성 그녀는 작곡가를 제공합니다 - 야생 치열한 잔인하고, 약탈! 그녀는 로켓처럼 위로 치 솟고 있지만, 더 짖는 소리 같은 작은 초 강하고을 공격하는 것이 필요하다, 화음 사이클 95에서 떨어지는 폭발에 대포 공을 비행하고 두 조치를 재생하는 하나의 호흡에 과속 왼손으로 연결되고, 충돌 이 적어도 4 분 - 하나의 8 분의 미친 러시를 억제 할 수없는, 물론, 마지막 코드, 모든 보풀!
파이프 주제를 명확하게 경보를 나팔, buglers 군사 캠프 우리에게 제시하십시오. 그래서 당신은 카메라가 하나의 나팔수, 다음 다른, 다음 세 번째를 집어 들고있는 필름 영상을보고, 세 개의 바는 99-100 동시에 나팔 - 우리는 역사 영화 같은 에피소드에서 볼 수 없다. 그러나 더 자주 - 동화, 영화, 왕 대사의 에피소드 충족 사냥을 떠나. 언제나이 음악에, 각 음표가 skandirovatsya한다.
그리고 여기, 바 (101)에, 거대한 증기 기관차처럼, 저항 할 수없는 힘을 얻고하는 피에 굶주린 전쟁 기계, 몬스터의 종류의 이미지가있다. 증기 기관차의 호각 사람, 그는 위험을 경고하지 않습니다 싶어 보호하지 않습니다 (F 대형 옥타브, 트롬본의 성능에 명확하게), 그리고 함성을 결선!
배경에서 사랑 (FA-MI-다시 FA)의 테마의 일부 조각을 몸부림 치다. 아니면 바로 "사랑"갑자기 분노 송곳니를 가지고 있으며, 반복적으로 바 (105-106)의 통로에지지 맹렬한 으르렁 거리는 소리를 발언한다. 아니면 지옥의 깊이에서 비명 소리의 반향이다. 그리고 다시 경고음, 그리고 에코는 날카로운 비명으로 개발! 악몽은 아직도 그의 왼쪽 손에 111-113 sekstakkordami 끔찍한 바 상승에 따라 증가하지만 ...
아직도, 그것은 프로코피에프에 의해 전달이 곳에서 이상한 디미누엔도를 보인다. 역설! 뮤지컬 언어는 상승과 작곡가 약화 울려 퍼짐에 대해 이야기 ...
챔버를 떠나 -이 일반적인 영화 기술이라는 사실. 우리는이 악몽과 사운드 가라에서 멀리 이동하는 것으로 보인다. 시청자가 에피소드 데이터 감동과 평행 스토리 라인으로 전환해야 할 때이 기술이 사용됩니다. 따라서 agitato 사이클의 새로운 도약, 울려 퍼짐의 새로운 성장의 가능성을 제공 MF 114 시작.
어떤 주제하지만, 같은 것 같다? 사실,이 두 번째 부분의 평화와 행복의 주제입니다!
그러나 얼마나 많은이 변경되었습니다! 그것은 열정적 인 매력처럼 더 : - 당신의 감각에 와서, 당신은 무엇을하고있어! 그리고 어쩌면 그 슬픔과 고통과 고통의 외침 - F 트리톤 B의 급증 범위!
네 스트로크 - 강력한 및 구부러 - 그녀는 새로운 주제를 발견. 그러나 이것은 거의 완전히, 주제 타란텔라입니다! 의 특성상, 여기 운명의 진정한 테마 같은 소리!
자비는이 괴물로부터 기대할 수 없다, 그는 왼쪽 고집 첫 번째 코드 다음 오른쪽 손으로 동반된다. 나는 그렇지 않으면 가볍게 날아, 다만 특히 첫 번째 옥타브주기에, 더 중요한을 재생, 속도를 유지 할 필요가 있다는 것을 깊이 확신합니다. 주제 자체는 거칠고 날카로운와 함께 화음 더 과장된 소리. 그녀는 여전히 상승하고 상승하고, 점점 더 공격적이고 심지어 날카로운된다. 머리에서 그것은 숨을 그대로 어려워진다 ...
다시 말하지만, 이것은 다시 사랑의 테마입니다 ... 우리는 "스위치"다시 한 번 "카메라가 돌아옵니다"우리는 매우 잘 알고 다른 테마의 모양을 듣고 ...
만 우리 모두 - 그리고 연주자와 관객, 그리고 테마 자체 - 호흡의 제 1 보유보고 (측정 123), 모데라토 때문에 피아노 돌체 우리 모두 정말 성공하지. 당신은 낮은 목소리하다가, 다음 반음계까지, 울고, 상단 그를 위로하려고, 어떤 종류의 단어를 말하는 방법을 상상할 수있다.
그러나 점차 진정에 와서 속도와 울려 퍼짐, PIU를 늦추기 위해 더욱 두 번째 개최 (측정 128)이며, lento 매우 여리게 dolcissimo, 훨씬 더 고요한, 평화로운, 심지어 분리 흐른다. 그리고 우리는 혼란과 실망 인상은, 새로운 멋진 합창 테마 사운드 바 (132)에 성전 투여 (기억 - 내가 전에 그것을 언급). 그러나 그 아름다움은, 때문에 문자 그녀가집니다 무엇, 스탁 색수차의 수양 하강 억양에 약간의 구조에 의해 손상되어 있지만 빛 (주),하지만 슬픈.
저자는 가속 말해주지 않는이 곳 Animato로 넣어 가지고, 일부는 바쁜 애니메이션, 그 반대는 반대 - 시간이 거의 두 배 느리게 흐르게 dvuhtaktu - 음악 사상의 차원 단위의 확대로 연결!
우리는 매우 돔 아래, 위로 갈망, 거대한 파이프에서 흐르는, (또한 사랑의 테마에) orgàna 벨벳베이스 옥타브가 그 곳에서 교회의 임계 값을 교차하고, 합창단의 합창 테마 아이들의 목소리는 상황의 엄숙함에 의해 보완. 그리고 그것은 전적으로 우리를 감싸고, 또한 그 진동으로 우리 내부에 깊이 침투뿐만 아니라되도록 깊이 측정 (134)베이스한다. 그리고이 - (글린카에 의해 "루슬란과 루드밀라"마법의 에피소드에서와 같이) 시간 정지, "장식", "원더는"침묵 "의 절정은"경건한 의식은 작곡가의 환상적인 기술을 달성 ...
폭풍 전야처럼. 뇌졸중은 전체 소나타의 절정에 오르는 고통스러운 시작 후에 때문에. 프로코피에프는 크레센도를 넣어주기 (136)에서, 여전히 매우 조용한 장소가 - 갈보리에 상승이 시작됩니다.
다른 줄에주의 - 바 132-135, 136-139 및 140-143에서베이스에서 동형 반복 스트로크 MIB 업. 하지만 그것은 또한 우리가 우리를 생각하지만 (오랫동안 나가하지 못했다되는 악순환이다 - 아파르어 거대한 벨 소리에서 떠도는이 험 (이것은 꿈베이스가 있고 orgànom, 동시에 종소리가 놀라지하지 않습니다) 완전히 다른 키 여행 ( "absolyutniki"계산하지 않습니다!)). 그리고 오직 작곡가 alzando를 넣어 측정 (144)에서, 우리는 마침내 점프 다섯 번째 미리 소금을 당겨과 감정에 통풍구를 제공! , "숭고한" "열기"로 번역 용어 alzando은 비유적인 의미로 해석 될 가능성이 높습니다 - "번영", 분명히 프로코피에프 감동, 그리고 종종 사용 하였다.
주기 (140) 가치 콘에서 effetto 장점, 그리고이 두 번째 부분의 시작 부분에 건설 유사하지만, 그 어떤 범죄자 복수를하기 위해 점점 더 많은 서원과 같은 각 클럭 사이클이 완만 한 설명과 열정을 맹세하고,하지 비록 사랑의 테마. 그것은 사랑의 테마 보복의 주제라고 할 수 있습니까? 분명히 - 예. 그리고이 매 2 클록에서 파 발생을 위쪽 방향에서베이스 트레블. 이 파도가 상승 초기 코드는 다음 dvuhtakta 공격, 전압을 주입된다. 제 dvuhtakte 파가 각 사이클의 상승과 함께 allargando 더 빈번한에서, 그것은 FFF is to predyktom 사기꾼 146 번째 클록 사이클 elevazione. 그것은 절정 여섯 개주기 플러스 붕괴의 2 사이클 동안 지속 모든 일의, - 소나타에서 두 번째입니다.
"숭고한"- - 여기, FFF에서, 다시는 함께 작곡가의 표시로, 합창의 아름답고 슬픈 테마 소리 사랑의 웅대 한 찬송가가 될 수를, 그것은 다른 반주와 함께 소리. 그러나 왼쪽 손으로 쓴 스트로크 거대한 파도에서 이러한 "하울링"코드는 최초의 극단적 심각 기어 오르고, 다음 달성 높이에 개최 할 수없는, 미끄러지는 경우. 따라서, 에피소드보다 죄인 울음에서 하층 소름 끼치는 굉음 절망의 식 불꽃 노이즈 럼블 같다. 당신은이 모든 선서 직후 다음 있음을 고려할 때, 그것은 하늘의 또는 저주의 제곱의 신호인지하지?
D와 E 노트 - 내가 거기베이스의 악순환의 상태이지만, 지금 버금 딸림음과 지배에 있다는 사실에 주목하고 싶다. 그리고 그것은 나가 더 이상 가능하지 않다!
호기심, 바 152-153 - 에피소드, 충돌, 붕괴, 철거의 붕괴, 파괴 - 프로코피예프는 이전보다 낮은 뉘앙스를 생각. 그는 이전 에피소드의 3 달리, 여기에 두 개의 장점을 넣어. 그냥 피할 수없는 결과이다 - 절망과 처벌의 작곡가 에피소드는 그에게 더 중요한을 위해 무서운하지만 분명히, 그는 가장 중요한 정보 및 붕괴를 부착.
(그것은 있다고한다 Genrih Gustavovich Neygauz가 한 번 자신의 학생들에게 설명하고있는 방식에 몇 바 그 뒤에 에피소드의 연속 붕괴 : 찬장 떨어졌다 그는 분명히 바퀴벌레에서 실행하기 시작,이 이미지는 학생의 이해에 가장 접근했다 ..)
속도에 대한 몇 가지 단어. 이것은 항상 피아니스트와 145주기 allargando 후 돌아와 위치를 그가 이해가, 속도는 알레그로, 아주 가벼운 거의 안단테에 반환하지 않는 것을 희망 감속 후 원래의 템포에 반환을 전시되지 쇼팽, 아니기 때문에. 만있는 것이,이 개 조치에 대한 몇 가지 리듬 - 동적 웨이브를 만들려면 여러 파도와 마지막에 약간의 과속을 시작 지연하는 것이 가장 좋습니다, 기계적 피하기 위해 절제 속도에 알 필요가있다. 그래서 모든 dvuhtakte있다.
151 번째 클럭 사이클 또 다른 침체 - 리타르 단도 - 거의 완전한 정지로 이어집니다. 난파선 슬로우 모션 사진 프레임에서 일어나는 - 더 끔찍한 느낌!
당신이 필요로하는 마지막 코드는 이륙 그대로이지만, 그래서 상단 E는 오랜 시간 동안 소리가 남아 있음 - 느린 템포 플러스 FERMATA, 플러스 전체 사이클 솔로! 모든 153 시계가 하나 개의 페달에서 소리, 그리고 (점진적으로 정착하는 것은 파괴 된 건물의 윤곽을 보여, 폭발 후 먼지 우유를 분산하기로) 원활하게 제거되고, 바로 그 순간 전에 느낄 때 그 고독 위 미 충분한 소리 여전히으로 만 남아 한 마디. 피아노와 그랜드 피아노가이 시간이 매우 다를 수 있음을 알 수있다.
"간신히 살아"다음 F. 매우 신중하고, 가능하면 조용히 solb는 E, 같은 조용한 노트에서 죽어로부터의 정보 흐름을 필요가있다 여기, 시체는 매우 신뢰할 수 있어야합니다. 가까운 한계 트리거 역학에 - 메모를 잃지 않기 위해, 그것은 빛을 손가락으로 연주하고, 잘 알려진 무게와 천천히 키를 눌러 긴장 손가락을 추가하지 않는 것이 좋다. 빛 손가락으로 재생, 우리는 키보드의 책임은 항상 완벽하지 위임하지만, 그의 손가락 과도한 힘을 무효화 키보드의 단점을 긴장된다. 볼륨은 망치는 단순히 문자열에 도달 할 수없는 경우 만 만 누르면의 속도에 너무 느린되지 따라 달라집니다. 그래서 나는 항상 피아니시모 긴장 손가락을 느리게하는 것을 선호합니다.
계속합니다.
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