고대의 미술 (회화, 도해, 건축)

고 기술은 주로 형성되고, 상기 한 후에 개발 된 루시 침례. 그것은이 중요한 행사 후뿐만 아니라 기술 분야에서, 국가의 정치 생활에 극적인 변화가 있었다되었다.

새로운 믿음의 도착은 - 기독교는 독특하고 장엄한 고대 그리스 문화의 중세 전통의 예술로했다. 예를 들어, 첫 돌 사원을 구축했다. 이 건물 중 하나는 키예프에 내장되어 십일조의 교회, 그 아름다운 모양과 화려한 인테리어에 대한 동시대에 영향을 미칩니다. 화 감청색, 모자이크의 성화 벽의 놀라운 아름다움과 세기 이상에 대한 존경 성경 이야기 미니어처로 만든 벽화.

고대 미술 X-XIII 세기는 스키타이와 사르 마티아의 동쪽 슬라브 문화의 공생이다. 또한, 고대의 전통과 비잔티움의 아름다운 건축과 맞는 발칸 반도 국가의 전형이다.

중세 예술은 항상 현재의 신학 적 주제되었다는 사실을 특징으로한다. 그 당시의 건축가와 예술가가 가장 높은 기독교 원칙을 충족 교회 대포의 지침을 따라야합니다. 그들은 특정 과목을 묘사하는 방법을 설명하기 위해 주어졌다. 사후이 때의 아키텍처에서 볼 심지어 일부 긴축. 그것은 분명 특히 건축의 형태로, 표시됩니다.

고대 예술과 주요 동향은 명확에서 추적 성 소피아의 프레스코. 이것은 우리 시대에 살아있다 중세 교회의 그림의 진정한 고전적인 시스템입니다. 예를 들어, 모자이크 성전에서 버진 Orans을 보여주고, 그리스도, 사도들, 순교자들과 선교사의 의로운 삶의 음모 대형 벽화도 있습니다.

YAROSLAVA Mudrogo, 그의 가족과 고대 러시아 예술과 그 특성이 가장 선명하게 고정되어있는 법원 생활의 장면 못지 않게 독특한 현존 세로 없습니다. 건축 기념물, 원래의 형태로 1046 대비 날짜 모자이크 기법에서 만든 키예프에서 같은 성 소피아에서 우리에 도달했습니다.

러시아의 주인이 솜씨 벽화와 모자이크 소유. 소수의 사람들은 이탈리아 단어 "프레스코는"로 번역되는 것을 알고있다 "원시." 이 스타일의 회화는 여전히 젖은 벽 색상을 실시 하였다 널리 사원의 장식에 사용됩니다. 중세 미술은 자신의 피크에 도달했다.

러시아는 항상 흰색 - 돌 조각을 특징으로하고있다, 그것은 대 건축의 놀라운 특수 기능이되고있다. 그녀는 또한 귀족의 궁전을뿐만 아니라 교회를 축복 만했다. 재밋게 큰 인기 돌 조각의 나무, 또한 예술 공예품에 적용됩니다.

늙은 러시아 보석상으로 유명한 저자의 필기했고,은과 금 보석의 탁월한 주인이었다. 예를 들어, 유명한 옛 급여 - 가죽의 걸작, 보석으로 장식 - "오 스트롬 복음".

러시아 아이콘 그림의 그것의 학교로 유명했다. 단어 "아이콘"문자 그대로 "이미지"그리스어에서 번역됩니다. 대부분의 경우 그들은 그리스도와 성모 마리아, 성도의 얼굴을 묘사했다. 큰 눈 뜨고는 원칙적으로 가늘고 긴 타원형 얼굴과 직선 코, 조심스럽게, 선미 얼굴을 그려하는 데 사용합니다. 키예프 - 페 체르 시크 Lavra의 아카이브는 XII 세기의 유명한 아이콘 화가, 승려 Alimpiya의 이름을 유지했다. 그는 그리스의 주인, 아이콘의 학교에 속한 엄격하게 규제 방식으로 썼다,하지만 그들은 여전히 개인 숙달과 재능 타의 추종을 불허하는 마스터의 요소를 통해 보았다.

그것은 쓰기 아이콘의 추종자로 계속 아이콘 그림의 블라디미르 - 수 즈달 학교의 가장 전통 알려져있다. 모스크바, 야로 슬라 블, 코스트 로마, 로스토프, 수 즈달 : 그들은 다음 워크샵을했다. 그것은 빛이, 예를 들어, 아이콘의 놀라운 아름다움을 나타납니다 여기에, 성령 얼굴 "및 많은 다른 사람의"승천의 모스크바 성당, Dmitriya Solunskogo 아이콘, 조지의 ""앤젤 골든 헤어 ""Deesis.

미술은 사람들을 봉사하는 많은 세대가 우리의 위대한 나라의 역사와 문화에 참여 느낄 수있는 기회를 제공하기위한 것입니다.