전기 및 Vasiliya Barhatova 감독

그는 너무 빠른 그의 경력이다, 너무 운이 너무 어려 보인다. 그가하는 특별한 방식으로 모든 것을. 이시기와 원수에서 불평의 원인 : "그와 이름이 너무 아름답습니다, 아마 그가 원하는대로, 아무도이 사람이 될 수 없습니다 곧게하지 않으려면, 고전의 재미를 만드는 이유 :. 소년 국가의 주요 오페라 하우스에서 작업을위한 모든 것을 발명! 그것은 촉진 ... " 이 대화에서 Vasiliya Barhatova는 만 뒤에 자신의 재능을 촉진하고 분명 그런 수준을 재생 rezhessuru 작업 보호 할 수 있습니다 - 그들의 결정, 상상력에 대한 믿음, 음악, 문화, 지식과 다음 더 많은 사랑을 ...

문제는 발랄라이카입니다

그는 기자의 가족, 모스크바에서 1983 년에 태어났다. 어린 시절의 Vasiliya Barhatova은 차고 및 지붕의 마술과 수도권을 자고, 정상적인 조건에서 일어났다. 그러나 교양있는 가족의 상태가 교육에 몇 가지 기준을 지시. 이 중 - 음악 학교. 계획 레슨 유행 기타,하지만 그는 아이들의 창의성의 집에 오게됐다 소년의 손은 여전히 소규모이고, 발랄라이카 클래스에 자신의 아들을 보내 부모를 조언했다. 이 민속 악기, 그리고 그를 위해 중등 음악 교육의 주요되었다.

그는 감독 오페라 클래스의 아이의 꿈이 있다고 말한다. 삶의 선택의 이야기는 Vasiliya Barhatova 간단 제시한다. Rozettoy Yakovlevnoy Nemchinskoy, GITIS의 뮤지컬 학부의 교수에 익숙 실수였다. 그 방향 믿고 다른 교사는 달리 - 생활 경험을 가진 사람들을위한 직업을, 그것의 과정, 그리고 아주 어린 아이들을했다. 위해 군대에하고 대학에 진학 할 수있는 기회, 바질이 Rozettoy Yakovlevnoy와 관련되었다가하지. 16 세에 그는 학생 GITIS, 연출 뮤지컬 배우의 기술 부서가되었다.

첫 번째 문

그는 종종 객실은 교육과 노동 그룹 티켓의 필수 배포 운송 지침으로 가득 차 있었다 오페라 하우스,에서 조직 kultpohody 학생들 때문에, 시청자는 힘으로 구동 할 수 유기 편협 공연을 느끼는 말했다. 따라서, 제작을 위해 거의 흥미, 상상력이 작업을 수행하지 않으며, 새로운 아이디어, 새로운 모습, 고전 오페라의 새로운 형태를 찾고.

첫 번째 연주 Vasiliya Barhatova이 (2004)은 "사라진의 일기"이고, 레오스 자나섹의 보컬주기 "HELIKON 오페라를"에서 개최. 이 장면은 종종 대중과 비평가의 큰 관심을 끌고, 젊은 음악가의 데뷔 제공됩니다. 이 예술 감독이 미니 오페라 된 21 세 이사의 생산과 무슨 일이 있었는지입니다. 이 공연은 감각적 인이라고합니다.

마린스키 경로

2005 년의 벽은 새롭게 음악 공연 Vasiliy Barhatov의 GITISa 이사를 발표했다. 이름 단순히 나란히 배치하는 저자는, 이미 많은 단체에 야기 - 그의 전기는 오페라 영화 시리즈 모차르트와 살리에리에 의해 두 작품 "음악 감독"을 개최했다 로스토프 주 뮤지컬 극장, 시작되었다.

이 때, 상트 페테르부르크의 마린스키 극장의 예술 감독 발레리 겍이에브 새로운 프로젝트에 대한 감독을 찾고 있었다. 그의 목표는 쇼스타코 비치의 작품의 모두의 실시를 준비했다, 그는 뮤지컬을 위해 썼다. 프로젝트의 참가자 중 하나였다 벨벳. 바질 - 이사, 로스토프 뮤지컬 극장의 리더십을 권장 - 2006 오페레타 "모스크바 Cheryomushki"의 마린스키 극장에서 상연. 나중에 예상치 못한 쇼스타코 비치 런던에서 유럽 대중에게 발표했다.

"황금 마스크"

게르기예프 Barhatov 그의 실제 대부를 고려합니다. "예 누파"야나첵 - 2007 년에 그는 마린스키 바질에 초대되었을 때, 설정에 대한 희귀 오페라를 선택되었습니다. 이 성능은 많은 후속 작품 Barkhatova처럼, 러시아 국립 극장 상 "황금 마스크"에 임명되었다.

젊은 제작자의 예기치 않은 아이디어는 도발로 인식되었다. 이동이 많이 있었다. 가장 논쟁 중 하나는 - 노년의 영웅을 묘사, 오페라 베를리오즈의 '벤 베누 토 첼리니 "문자의 재생에 입력합니다. 일부는 Vasiliy Barhatov 만든 역할에 대한 배우의 선택에 충격을 주었다. 사진 세르게이 Shnurova로는 마린스키 극장의 무대에 서있는, 긴 오페라 유미를 괴롭힐 것이다.

홈 시어터 상 자주 Barkhatova 국가의 공연을 추천 :

• 마린스키 극장에서 오페라 Smelkov "카라마 조프의 형제"(2009),
• 뮤지컬 극장 "캐논"(상트 페테르부르크)에서 미셸 르그랑과 자크 드미의 '쉘부르의 우산'(2010)에 의해 음악
• 마린스키 극장에서 로디온 슈체드린의 오페라 "죽은 영혼"(2011),
• 의 Mikhailovsky 극장 등에서 바그너의 오페라 "플라잉 더치맨"(2014).

다목적 영화 제작자

광범위한 관심과 불굴의 에너지 Barkhatova 그의 직업의 프로필과 관련이없는 프로젝트에 참여하는 그를 주도 극적인 극장과 텔레비전에서 자신의 폭력적인 환상과 상상력 준비 방법이 유용합니다. "음모와 사랑"(2011) - 최초의 비 핵심 제제는 A. S. Pushkina (2009)의 이름을 딴 모스크바 드라마 극장에서 쉴러가 "도적"된 후 "보호소 코미디언"에서 그는 또 다른 드라마 쉴러을 넣어.

2012의 성능 모스크바 예술 극장. 체홉, "젊은 W.의 새로운 슬픔"을 불렀다 적극적으로 참여도 Barhatov을 준비하는 TV 쇼의 스타일을 많이시켰다. 채널에 자신의 참여로 나타났다 "올리비에 쇼», 라이브 어제, 오페라의«팬텀 '등이있다.

2012 년 Barhatov도 자신의 각본을 쓴 영화 '원자 이반 "을 만들기 위해 영화 제작자로 그의 손을 시도했다. 그리고 그는 서커스 쇼와 촬영 클립을 넣어.

그러나 그에게 중요한 것은 러시아와 외국 극장 음악 공연을 계속합니다. 가장 주목할만한 작품 중 :

• 볼쇼이 극장에서 요한 스트라우스 '다이 박쥐 "로 오페레타,
• 바젤의 극장에서 "Khovanshchina"
• 비엔나 극장 데르 빈의 "안티고네"Tommazo Traetty,
• 리투아니아와 다른 사람의 국립 극장에서 "유진 Onegin".

말썽 꾸러기

그가자는 곳 - (오페라 가수 헤스믹 그리고리안 2015), 그러나, 그가 먹는 절대로 그의 아내 Vasiliya Barhatova 누가 인생에서 가장 관심이있는 사람들이 정착하지 않습니다. 그는 오랫동안 세계 최연소 이사라는 청소년 및 개인 생활, 오페라, 연극, 영화 및 TV에 자신의 작품을 논의하지 말라고 요청을 받고 항의했다.

프로덕션 바질은 그다지 신경 쓰이지 가지 않았다. 그들은 오페라의 분야에서 대중의 관심의 부활을 원하는 사람들에 의해 존경, 그들은 고전적인 전통을 지키는 사람들을 싫어. 미래에 Barhatov이 많은 우리에게 분쟁에 대한 더 많은 이유를 제시 것으로 기대된다.