폴 앤토콜스키 : 전기 및 작품

소련의 시인 파벨 앤토콜스키, 전기 및 창의성은 그가 길고 매우 흥미로운 삶을 살고, 조사 가치가있다. 그의 기억에서, 기술 분야에서 소련 문학의 형성 혁명, 전쟁, 실험을했다. Antokolsky시는 - 자신의 반사에 대한 국가의 삶의 시인의 경험에 대한 활발한 재능 이야기이다.

출발지

상트 페테르부르크에서에서 2011 년 6 월 19 1896 Antokolskiy 파벨 Grigorevich 기업 태어났다. 그는 네 아이들과 유일한 소년의 장남이었다. 그의 아버지는 잘 알려져 있지만 특히 성공하지 변호사는 지속적으로 더 나은 자신의 삶을 변화하는 방법에 대한 계획을 수립. 하지만 그것은 보조 변호사의 대부분을 위해 일했으며, 소련 시대 - 사소한 공식을 다른 기관에. 모든 육아는 어머니의 어깨에 누워. 소년 어느 정도 파블로프 예술적 능력을 건네 유명한 조각가 마크 앤토콜스키의 조카의 아들을 차지했다. 가족이 유대인의 뿌리를 가지고 있다는 사실에도 불구하고, 시인의 국적의 삶에서 어떤 역할을하지 않는다.

어린 시절

어린 시절의 폴 Antokolsky 세인트 피터스 버그에서 개최, 그는 8 살 때, 가족이 모스크바로 이동. Antokolsky의 말 홈페이지 취미 어린 시절, 색 연필과 수채화 그리기했다. '루슬란과 류드밀라'A. S. Pushkina 그림 - 그의 좋아하는 과목은 머리의 이미지였다. 나중에 두번째로 좋아하는 대상이 있었다 - 그의 할아버지 Antokolsky의 동상을 닮은 이미지 이바나 Groznogo는. 잘 기억 모스크바 소년으로 이동 : 진정 장엄한 페테르부르크 그녀는 그에게, 땅딸막 한 시끄럽고 더러운를 보였다 후. 그러나 그는 점차 모스크바에 익숙하고 자신의 고향을 고려하기 시작했다. 1905 년의 혁명은 아이의 기억에 생생한 느낌을 유지, 사람과 당국의 반대는 나중에 자신의 반사의 테마 중 하나가 될 것입니다.

배우기

파벨 앤토콜스키 1914 년에 졸업, 모스크바 고등학교에서 공부했다. 학습 그를 위해 쉽게,하지만 작은 열정이 생성됩니다. 년 고등학교를 졸업 한 후, 바울은 법학부, 모스크바 주립 대학에 들어갔다. 이미 첫 해에 그는 그 순간부터 모스크바 예술 극장의 배우의 지시에 따라 학생의 드라마 스튜디오에서 세트의 모스크바 주립 대학 모스에 주택 발표 복도에서 본은 Antokolsky 또 다른 삶을 시작했다. 하지만 궁극적으로 그에게 점점 더 중요 해지고 스튜디오, 대한, 시간은 난류했고, 어떻게 든 바울은 점진적으로 첫번째 혁명 민병대에서 일하기 위해, 자신의 대학 공부를 포기했다.

극장

극장 스튜디오 MSU는 예브게니 바크탱곱 그에게했던 다음 작은 알려진 감독을지도하고 폴 앤토콜스키했다. 그의 전기는 극장의 출현으로 극적으로 변화, 바울은 먼저 기술을 행동에 그의 손을 시도했지만 그의 재능은 충분하지 않았다. 는 "극장 사람들"로 개발 한 스튜디오에서 연구 3 년 동안 Antokolsky 장면 편집기에서 감독과 시나리오 작가로, 가능한 모든 연극 직업에 자신을 시도했다. 스튜디오, 그는 "인형 인판"등 3 개 개의 놀이, 썼다 "꿈의 약혼을." 1919 년, 그는 멀리 Vakhtangov에서 이동하지만, 모스크바 극장에서 계속 작동 곳 중반 (30)의 연기 감독까지. 나중에, 그는 그를 아르바트에있는 건물의 개발 작업과 함께, 극장 Vakhtangov으로 돌아왔다. 극장의 위대한 창시자의 죽음 후에 Antokolsky 자체와 다른 이사와 공동으로 공연을 넣습니다. 극장으로 Vahtangova 파벨 Grigorevich 기업은 스웨덴, 독일, 프랑스 투어에 간다. 이 여행은 자기 자신을 더 알고 소련 남자, 그를 세계와 자신에 대한 자세한 내용은 도움이됩니다. 이 여행의 이후의 노출은 "웨스트"의 책에서, 특히 절에서 구현 될 것입니다. 그는 다른 경로를 선택하는 경우에도 극장은 항상 Antokolsky 삶의 중요한 문제로 남아있다.

시

그의 첫 번째시 파벨 앤토콜스키 젊은 시절의 글을하지만, 심각 직업 그는 지배했습니다. 1920 년 그는 베르 스카 야 거리에 카페 시인에 모인 모스크바 작가의 그룹에 더 가까이 이동합니다. 시 초보자 작가를 좋아하고, 1921 년에 그는 그의 첫 작품을 발표 Antokolsky Bryusov,과의 만남이 있습니다. 그의 지도력은 젊은 Antokolsky 매우 유용이었다, 모스크바에서 시적 문학 조직을 진화에서 Bryusov는 뛰어난 시인뿐만 아니라 훌륭한 주최자뿐만 아니라이었다. 여기에서 그는 기술을 수집하고 자신의 새로운 임무에 생각했다. 시인의 초기 작품은 연극에 대한 낭만과 열정이 가득했다. 예를 들어,시 "Fransua Viyon"와 컬렉션 "문자는"꿈과 극장의 감정을 전달. 그러나 점차 시민 톤 Antokolsky 가사를 획득합니다. 점차적으로 성숙, 자신의 스타일과 저자의 주제에 초점을 인수했다.

위대한 애국 전쟁 파벨 앤토콜스키의 날, 그는 말했다, 그 순간부터 새로운 삶을 공산당의 대열에 합류 할 수있는 응용 프로그램을 제출합니다. 전쟁의 공포는 시인의 펜을 추진하고있다, 그는이 년에 많이 씁니다. 시뿐만 아니라, 그는 작업, 스케치를 생성 , 전쟁 특파원으로 배우의 팀과 기자로 앞쪽으로 이동한다. 전쟁이 끝난 후 Antokolsky 사회적으로 중요한 주제에 대해 계속 작성,시의 책이있다, 시민 소련시의 모델이되었다 "베트남의 힘", "시인 및 시간", "과거 년의 이야기".

창조적 인 유산

그의 긴 창조적 인 삶, 그 사진 소련 문학의 백과 사전 인 폴 앤토콜스키, 총은시, 몇시의 아홉 권의 책과 기사의 네 개의 컬렉션을 발표했다. 시인의 각각의 책은 - 그것은 깊은 감정과 저자의 생각으로 물든 중요한 일이다. 가장 유명한 창조는 아들의 앞에 고인의 영웅적인 죽음에 대해 설명 Antokolsky시 "아들"이다. 이시는 시인이자 스탈린 상에 국제적인 명성을 가져왔다. 코뮌,시 "로베 스 피에르와 고르곤", "상 퀼로트"에 Fransua Viyone의시 : 의심 할 여지없는 관심은 프랑스 혁명 정신의 영향을 받아 쓴 작품이다. 시의 마지막 컬렉션, 1977 년에 간행는 "세기의 끝"과는 삶의 결과를 합산의 일종이다.

번역

폴 앤토콜스키 번역 작업에 전념 그의 창조적 인 삶의 대부분을. 아르메니아, 아제르바이잔과 그루지야 - - 심지어 30 대 Antokolsky 하반기에 자매 공화국을 방문하고 그들의 문화에 관심을 가지고있다. 그리고 러시아어로 이들 국가의 국가시를 번역하는 그의 작품을 시작한다. 무엇보다도, 그는 60 년대와 70 년대에 번역에 종사하고있다. 그루지야 우크라이나어, 아르메니아어 아제르바이잔 시인의 작품뿐만 아니라, 그는 프랑스 문학을 많이 넣습니다. 기본적인 선집 "Bernazhe에서 Eluard에"가을 컬렉션 "프랑스의 시민의시", 자신의 번역에서 "프랑스시의 두 세기."

개인 생활

시인은 아주 풍부하고 긴 수명을 살았다. 그러한 마리나 트베타에바, K. Smionov, E. Dolmatovsky 같은 동료와 친구였다 노프, V 카타이브. Antokolsky 두 번 결혼했다. 첫 번째 아내 - 나탈리아 슈체글로바 - 그의 딸 나탈리아 전면에 1942 년에 사망 한 아들 블라디미르, 출산했다. 그녀는 나중에 화가가되었고, 또한 시인 레온 툼했다. Antokolsky 손자 앤드류는 물리학 교수가 브라질에서 작동되었다. 둘째 아내 - 조야 Konstantinovna Bazhanova은 - 예술가, 그러나 그의 인생은 그녀의 남편의 서비스에 최선을 다하고. 폴 앤토콜스키, 그의 아내, 자녀와 손자는 항상 그의 삶의 주요 사업에 연결 한 -시를. 집에서 주인의 실제 숭배했다. Antokolsky가 혼자 삶의 끝에서, 그의 아내는 내 친구 생활을했다, 사망했다. 그는 국가에서 대부분의 시간을 보냈다. 시인은 그가 모스크바 Vostryakovsky의 묘지에 묻혀있다, 1978년 10월 9일 사망했다.