VL Borovikovsky, 아티스트 사진, 약력

(1,757에서 1,825 사이) 블라디미르 루키치 Borovikovsky은 - 초기 XIX 세기 후반 XVIII의 가장 재능있는 예술가 중 하나였다. 감상과 숲이 우거진, 그랜드 그의 초상화, 입찰는 "불쌍한 리자"Karamzin, 유머 읽기 "생명 Zvanskuyu"Derzhavin, 이상 눈물을 흘렸다 우리에게 당시의 귀족 문화를 공개 푸쉬킨을 쓰기 시작 새로운 스타일과 함께 기뻐했다 .

아동 및 청소년

그는 코사크 루카 보로빅의 가정에서, 시끄러운 미르 고로드에있는 우크라이나에서 태어났다. 전체 클랜 Borovykovs'kogo는 미르 고로드 연대을 제공합니다. 그는 가족의 전통과 블라디미르 루키치 벗어나지 않았다. 그러나, 중위의 계급 상승 사임했다. 어린 시절부터, 그는 젊은 사람이 페인트로 결정 그렸다. 그는, 서비스,기도 아버지, 삼촌과 형제에서 오는 보았다 아이콘을 칠하기 시작했다. 이 아이콘과 블라디미르 자신을 시작했다. 그러나 블라디미르 Lukic 서른 살에 1787 년, 나는 크림 반도에 캐서린 II에 갔다. 키예프 지방, 18 세 세기의 시인의 귀족의 지도자. Kapnist는 황후가 중지해야하는 방을 페인트 Borovikovsky 물었다. 화가 Borovikovsky 그림은 우화 테마에 실행됩니다. 그는 상트 페테르부르크에 초대로 분명히, 그들은 좋아했다. 상속 케이스를 졸업 한 후, 작가는 영원히 미르 고로드와 헤어.

북부 자본

처음 10 년, 블라디미르 루킥의 추천에 친절하고 시끄러운 집 건축가 개최 NA를 엘비. 문화 수도 색상을 것입니다. 라이온스, 그는 문학의 새로운 방향을 만났다 - 감상주의를. 여기에, 그리고 "가난한 리자"Karamzin은 "여행자의 편지"를 읽어, 여기에 새로운시가 Kapnist 민감한 구절은 시인 드미트리 여기 읽기입니다 G.Derzhavin과 자본의 첫 번째 초보자 교사가된다 예술가 드미트리 레빗스키. 모두 열심히 Borovikovsky을 흡수한다. 작가는 스튜디오 IB에서 수업을했다 람피. 첫 번째 작품은 초상화를 구별 할 수 중에서 DC 빌립보. 그녀는 친구의 아내, Borovikovsky 같은 이러한 사교와 상냥한 사람이었습니다. 작가는 그의 손에 장미 정원 배경에 흰색 아침 화장실에서 썼다. 그녀는 zhemannichaet하지 않았다. 바람둥이 그냥 조용히 친절 뷰어 큰보고하지 마십시오 아몬드 모양의 눈. 젊은 여자 부드러운 꿈결.

첫 번째 초상화

당연히 Borovikovsky을 썼다. 목가적 인 이미지쪽으로 생각이 기울고 90 년대 중반에 작가. 이러한 EN 아르 세니 예프. 황후에 영광의 영 "Smolyanka"하녀, 우리의 요염한 모습은 목자를 묘사. 사과 - 그녀의 손에서 그녀는 사랑의 여신의 상징을 보유하고 있습니다. 샤인, 광택 진주 페인트, 재미 젊은 신선한 얼굴, 건방진 향하게 넓적 코와 반짝. 그림 소녀 볼륨은 나무에서 눈에 띈다. 방사 청소년 Borovikovsky을 썼다. 작가는 청소년의 빛과 쾌활한 성격을 보여 주었다.

서정적 인 작품

수도 생활 7 년을 달리고, 우리의 앞에 - 성숙한 Borovikovsky합니다. 작가는 가사시를 만듭니다. 젊은 여성과 자연이 하나의 개체로 병합 애가 마리아 이바노브 Lopukhina는, 아마도이있다. 그녀의 자세는 완전히 편안하지만, 동시에 세련되고 우아한. 하모니는 초상화의 전체 구조 생성 - 멜로디 라인과 부드러운을 손 위치가 젊은 여자와 나뭇 가지의 모양을 반복합니다. 착색은 옅은 파란색과 진주 음영, 빛과 그림자에 비춰지고 있습니다. 조금 더 - 마법의 음악을 울립니다. 백 년 후 , 야코프 폴론스키 세로 진심으로 라인을 헌신. 시인이 말하는 후 예,이 아름다움은 VL 저장했다 Borovikovsky. 작가는 비교할 수없는 아름다움뿐만 아니라 그녀의 성격의 개인적인 측면뿐만 아니라 보여 주었다.

남자의 초상

캐서린 귀족은 화가에게 자신의 특별한 마음을 끌었다. 드미트리 Prokofievich Troschinsky 매우 간단한 가족 서기에서왔다. 그는 키예프 신학 아카데미에서 공부하고, 결국 장관 예카테리나 2 세의 모습으로되었다. 영광 수보 로프의 캠페인으로 덮여 모든 상과 레 갈리아, 함께, 용감한 작가는 그를 그렸다. 위대한 사실주의와 함께 자신의 선미와 정력 얼굴을 썼다.

그르 데츠해빈

Gavriila Romanovicha Derzhavina 아티스트 두 번 썼다. 처음 시인은 공직을 유지하고 작동하기에 충분 에너지, 카렐 리야의 주지사,시를 가득 하였다. 두 번째 시간은 - 이미 매우 노인, 지혜로운 자의 업무의 상태에서 출발했다. 이 초상화 더 재미있을 것 같다. 어떤 책상 측근은 없습니다. 책상이 작품을 함께보십시오. 통신 주문과 의식 주홍 유니폼. 알렉산드라 Nevskogo, 세인트 블라디미르 통신. 앤 통신. 이오 나 Ierusalimskogo (사령관의 크로스), 부드럽게 조용히 우리 뛰어난 러시아 시인을보고, 웃고. 그는 많이 볼과 모든 것을 배우고 사람들에게 것. 가을 생활을했다. 그리고 존엄성은 만족, 곧 그가 전체 러시아 문학을 변경하고 그를 만나 기뻐할 것이다, 그의 젊은 후계자를 볼 수와 시인. 진정 지혜는 세로로 뷰어 살펴 봅니다. 위엄있는 나이.

그의 워크샵에

러시아, IB를 떠나 람피는 Borovikovsky 교사는 그에게 자신의 스튜디오를 제공합니다. 그것에서 작가는 도시의 집을 떠나 생활하고 일 것입니다. 그는 일이 끝날 때까지 자신의 능력을 학생들에게 전송, 선명하게하는 기술을 개발했다. 그는 AG했다 좋아 Venetsianov은 그의 재산에 대한 작업을 걷 나니, 그 농민을 쓸 것이다. 그러나 나중에, 나중에.

기술 및 화가의 기술

삼십팔년에 대한 아티스트 Borovikovskiy 블라디미르 루키치 초상화를 만들 것입니다. 그는 조성물을 구축, 쉽고 투명하게 작성하는 방법을 배웠습니다. 그러나 주요 관심 그는 인간의 내면 세계에 자신의 개인 고유의 기능을 지불했다. 자세와 손의 위치, 그리고 풍경 - 모든 단지 얼굴에 대한 프레임을 제공합니다. 그의 쓰기의 특색은 그가 학문적 정밀 도면과 결합 특별한 놀이, 진주 효과 페인트, 기인 할 수있다.

생활의 제 68 년에 화가 Borovikovsky을 사망했다. 그의 전기는 끊임없는 연구, 종종 그의 고객이었다 친구들과 모임이 가득합니다. 때문에 그의 초상화를인가 사랑과 따뜻함을 기반으로합니다.