"Finita 라 코미디!"그 유명한 문구를 의미

"프리젠 테이션이 끝났습니다!"- 우리는 아이러니 말할 일부 흉한 의심 물질을 완료합니다. 종종, 이러한 경우에, 우리는 오래 전부터 날개 달린이 된 문구 사용 사용의이 enfolds 무엇을 내포 기원, 그리고 얼마나 자주 무엇 "Finita 라 코미디를!"-이 이야기.

현재, 사운드

"컴팩트 라 코미디"- 문구의 번역 의미없는 러시아어 문자로 쓰여진 사본 인 청사진, 이탈리아어로 적립 라 코메디를 finita. 번역은 - "코미디는 끝났다." 그러나 이탈리아 언어의 문법 규칙에 따라, 올바른 말을 : 라 코메디 전자 finita. 즉, 이탈리아어 문구 "컴팩트 라 코미디"소리가 정확히 무엇이다.

불륜의 끝!

이 표현은 러시아 언어로 안정적 이었기 때문에, 언어 학자는 어법의 범주를 참조하십시오. 가짜 오해 시도 수단 - 데이터의 특질에 할당 된 값을 의미 다른 안정한 발현 "플레이 법"에 관련된. 누군가가 준수하지 않은 경우, 좋은 구호 악행으로 덮여, 이것이 끝이었다,이 말을하는 것이 적절하다 : - "게임은 이제 모든 것을 제자리에 떨어질 것이다, 이상, 그리고 진실이 밝혀 질 것"을 의미하는 "Finita 라 코미디를!" .

종지부를

이 phraseologism 및 기타 어휘 톤이있다. 그는 비난의 가치 역할을 부여되었던 사건에 관련된 사람을 가정 해 봅시다. 또는 그는 참가자 및 희생자 비난받을만한 상황에 참여하고있다. 그런 다음,이 사건의 결론에,이 사람이 소리 칠 수 있습니다 "Finita 라 코미디"- 의미 : 그런데, 마지막 단어를 ", 지점, 바스타 어서"역시 이탈리아에서 우리에게 온 - 또는 오히려, 그 이전, 라틴어 언어. 바스타 단어는 "충분히이 충분하다"를 의미한다.

문구가 만들어 낸 때

이 오페라 "팔리 아치"(- 루게로 레온카발로 저자) 출연 후 유명한 말 "! Finita 라 코미디가"사용에 온 것으로 생각된다. 러시아 독자가 소설 Mihaila Yurevicha Lermontova "우리 시대의 영웅"이 문구를 보았다는 사실 그러나, 연대순으로,이 논문은 지원하지 않습니다. 그는 촬영과 결투 Grushnitsky에서 자신의 친구를 살해 한 후 관용구는 Pechorin의 입술에서 소리가났다. 소설은 1840보다 나중이 아니라 작성하고, "팔리 아치"오페라의 초연은 1892 년, 거의 반세기 이상 걸렸다.

"팔리 아치"

오페라는 unconventionally 시작 : 음악 프롤로그 중에도 무대 광대 장면을 폐쇄하기 전에 갑자기 나타나고 오페라는 삶 자체, 그 테마에서 영감을하는 관객 경고 - 진정한 감정과 열정을. 그리고 커튼이 열리고 프레젠테이션이 시작됩니다. 줄거리는 실제 생활에서와 극단 방황 극장 연극 배우로 사랑, 질투와 죽음을 고리로 연결되었다는 사실에 근거한다. 광대 Tonio는 Nedda의 코미디언, 배우의 아내와 극단 Canio의 호스트와 사랑에있다. 그녀는 젊은 농민 실비오에 우선 순위를주는 광대의 진보를 거부합니다. Tonio 쏘하면 남편에게 잘못 여성을 알려, 그는 칼 반역자에 분노 러시입니다. 그러나 프리젠 테이션의 시간, 그리고 무대에 갈 필요가있다. "그것은, 정장에 넣어 시간을 시작하는 시간이다!"- 오페라 세계에서 가장 유명한 아리아 중 하나.

농부가 자신에게 할리 퀸 연인 인정에 대한 이야기를 통해 컬럼 바인 의상 Nedda는 Canio 최근 실비오와 Nedda이 대입에 동의 한 반에 들어 같은 말을 속삭이는, 코미디를했다. Canio는 팔리 아치 역할에 자신 옆에 열정과 질투와 함께, 그녀는 그것을 웃어 더욱 그 공포의 범위를 은폐 코미디를 재생하려고, 그녀의 애인의 이름을 엽니 요구 사항 컬럼 바인-Nedd에 시작한다. 그러나 Canio은 더 이상 광경 생명입니다. 그는 분노의 적합에 무대에서 자신의 아내를 보자 칼로 그녀를 찌른다하지 않습니다. 죽어, Nedda, 그는 관객 벤치에서 아래로 뛰어 광대을 사랑하는 사람을 호출하고 그를 죽인다. 동요 Canio 칼의 손에서 떨어질 때, 광대 단어와 함께 관객으로 향했다 "코미디는 끝났다."

나는 Pechorin을 말하고 싶어?

이름 그의 시대의 또 다른 특성에 대한 참조를 포함하고, 또한 특별한 영웅 캐릭터의 성격 - Onegin (A. S. Pushkina에 의해 "유진 Onegin"소설), 개인주의와 위대한 영적 잠재력 특징. 이 사람의 영혼의 괴로움에 중독 샤프 마음, 풍부한 내면 세계와 응답하고 응용 프로그램을 찾을 수 없습니다 Pechorin에 내재 된 미세 자극하지만, 때문에 "신". Grushnitsky 촬영, 이미지가 Pechorin의 대립 인물로 만든 주인공은 자신의 삶의 도전이다. 캐릭터가 그 당시 귀족들 사이의 관습이었다으로 복제, 불어가 아닌 말한다는 주목할 만하다. 아이러니과 고통 - 이것은 그의 말에 Pechorin는 진심으로 감정을 넣어 제안합니다. 또한, 구 프랑스어 소리의 "컴팩트 라 코미디"compacte 라 코메디.

위치 레르몬토프의 영웅이 말을했다

연구진은 Pechorin 그가 그의 임종했다 로마 황제 아우구스투스의 말을 패러디 있다고 생각 : 그들이 삶의 코미디를 재생 완벽하게되는 것을 발견하면? 눈금자는에서 견적을했다 이탈리아어 코미디 마스크 (코메디 아 델 아르테).

코메디 아 델 아르테 - 도시의 혼잡 한 지역에서 공연을 보여주는 민속 극장. 할리퀸 Pantalone, 비둘기, 타르, 델 아르테는 즉흥 :. 장면은 작가가 수행 주어진 조건 플롯 다이어그램에서 재생 된 극장 등 또 다른 중요한 기능 - 특이성이 배우가 영구적 문자로 변경하는 것과 같은 마스크의 존재, 퍼팅을했다 순간의 자극.

레르몬토프는, 전설에 따르면, 위대한 쓴 프랑스 작가 르네상스의 프랜수아 레이블 그가 거의 같은 말을 죽기 전에 말했다 아우구스투스, 삶의 모든 극장이 것을 강조하고자하는 "코미디는 커튼을 재생됩니다." Pechorin 교육을 물론, 이러한 역사적 에피소드 인식 될 수있다, 잘 읽을 수있다.

장르에 대한 수식

레르몬토프의 작품의 영웅 "Finita 라 코미디!"문구를 말할 수있는 이유의 또 다른 설명은, 소설은 극적인 행동의 유형을 기반으로하는 것이 문학의 가정입니다. 이것은 특히 사실 소리 이야기 "메리 공주"와 단어입니다. 여기 Pechorin은 그의 일기에 자신의 성능의 제작자와 연기자로 가장 은밀하고 섬세한 관찰과 영적 운동 행위를 썼다. 따라서, 단어 "Finita 라 코미디!"- 의미와 이야기에 걸친 이야기를 결정하는 주악상이다.

비문

Grushnitski 프랑스 신조 그에게 표현 된 바다에 Pechorin과의 회의에서 - 사람을 멸시하지, 그는 그들, 그렇지 않으면 인생은 역겨운 광대 극 것 싫어. 희극 - 중세 면적 코미디, 무례 큰 의미가 복잡하지 않습니다. 그래서 Grushnitski 인간과 경멸의 급성 두려움을 능가하는 참을성 욕망을 표현했다. Pechorin 그의 자기 중심과 자세를 인식하고 있습니다. 그리고 그는이 세상과의 관계의 모델에 적합하지 않은 사람이라고, Grushnitsky에서 개발하고, 자신의 방법으로 서 있었다. 그는 또한 소리 쳤다 때문에, 지구상의 어떤 장소 것을, 절벽의 가장자리에 두 사람을 서, 이제 그 자신이 경멸하고 Pechorin을 싫어했다. Pechorin이 광대 극에 종지부를 찍을 샷, 놀이는 삶의 영웅 실패한 자신의 하 찮음을 실현하기 위해 오만의 후손 "Finita 라 코미디를"의심의 여지,이 사항이 없다면, 그는 자신에게 적용했다. 어리석은 짓 - 그러나 우리는 Pechorin의 삶에서 재생되는 재생의 장르는 말할 수 없습니다. 따라서, 구문되는 모든 왜곡과 거짓 방식의 "무덤의"묘비명의 값에 깊은 간다 말을 의미가 있습니다.

이탈리아의 단어를 맛

문구 만나 "Finita 라 코미디를!", 값은 많은 문학 작품에서, 전술 한 감각의 프레임 워크에 있습니다 맞습니다. 그녀의 의사는 아이러니하게도 취미의 부조리를 강조, 교수 Serebryakov와 그의 아내의 출발 당일 ASTROFF 말한다 교수의 아내 엘레나 Andreevna (재생 A. P. Chehova의 "바냐 아저씨"). 10 년 이전 체홉의 연극 '아버지'에서이 표현을 사용했다.

이 표현은 제목 탐정에 서 이리나 멜니코바 끔찍한 신비 범죄의 공개에. 그것은 파괴와 인간의 영혼을 황폐위한 필사적 인 외침으로 "인형 깨진"소설 알버트 Likhanova의 에필로그에서 소리가 난다. 콘스탄틴 포스토브키 다큐멘터리 소설 "인생의 책에서이 관용구를 사용합니다. 년초. " 작가 Mamin 시베리아, 우리는 "Pepke 생활의 기능", 소설 "빵"의 "Privalov의 수백만을"그것을 발견이 표현을 사랑했다. 이 그녀는 Pisemsky, Leskov, Ogarev, 불가코프 작동합니다.

특히이 관용구는 저널리즘을 맛 온있다. 그것은 기꺼이 자신의 기사를 장식, (. F 불가린, Shestov 등) 과거의 작가가 사용하는 현대 언론인 헤드 라인했다.